Afrofuturismus je jazykem vzpoury, černého potvrzení a představivosti. V posledních letech došlo k oživení, když svět touží po nových pohledech na africké příběhy. Při pohledu na fascinující druh vyprávění pro svůj kontinent pomocí sci-fi a technologie je zde 10 kefských umělců z Keni.
Vizuální umělec Jebet Naava
Samoučený umělec Jebet Naava bez námahy vytváří upřímné, provokující a transcendentní umění. Inspiruje se živou kreativní scénou Nairobi a prvky lidské kondice. Naava je odhodlána tlačit Afriku dopředu a požadovat její vyprávění. Jako matka, která bojovala s depresí, se její práce něžně soustředí na duševní zdraví, sebe-lásku, oslavu ženy a odolnost lidstva.
Jizvy x Krása © Jebet Naava
Současný fotograf Osborne Macharia
Živá práce Osborna Macharia je jedinečná, výstřední a nápaditá a vhodně zachycuje hnutí Afrofuturismus. Macharia používá své imaginativní oko ke zkombinování nesouvisejících prvků, scénářů a lidských interakcí k vytvoření nových, nepřemýšlených příběhů. Ať už pracuje sám nebo ve spolupráci s jinými umělci, najde inovativní způsoby, jak vyprávět příběhy, skutečné a představené, které podnítí jiný druh myšlení o Africe. V průběhu let vyvinul bezvadný styl, čímž oživil keňskou koloniální historii.
Kipipiri-4 / 'Mwende' © Osborne Macharia
Grafický designér a digitální umělec Jacque Njeri
Jacque Njeri si v roce 2017 přisvojila afrofuturistickou scénu svou první showcase, digitální uměleckou sérií reimaginující scény z afrických známek. Její novější práce, MaaSci, je surrealistou kmene Maasai, jehož kultuře se nějak podařilo udržet svou autentičnost v rychle se měnícím světě. Kmen existuje ve městě Tatooine, kde jsou ženy kyborgové s barevnými korálky kolem krku a starší spojují hůlky na palubě kosmické lodi.
MaaSci / 'v12-2' © Jacque Njeri
Malíř a sochař Cyrus Kabiru
Umění Cyruse Kabirua si představuje budoucnost, která popírá koncept modernizace. Jeho složité sochařské kousky vyzývají žánry napříč deskou, od tradičního řemesla po design, sochu, módu a fotografii. Ve svých obrazech nabízí často vtipný výklad současného života v Keni. Jeho umění silně odráží jeho keňské kořeny a různé mezinárodní země a města, které navštívil.
Cyrus Kabiru, „Moderní maska“ © Cyrus Kabiru / Obrázek s laskavým svolením galerie SMAC
Hudebník, filmař a digitální umělec Jim Chuchu
Jim Chuchu je talentovaný umělec se schopností vytvářet umění pomocí různých médií. Experimentuje s fotografiemi, videem a hudbou a udělal si svou známku doma i mimo něj. Natočil a režíroval projekt Catch a Dream, který spojil keňskou módu s filmem. Chuchu je otevřený ohledně své fascinace afrofuturismem. Vždy najde způsoby, jak to prozkoumat v rámci svých různých projektů. Ve své fotografii je brilantní ve složení a ještě více v zachycování emocí.
„Flameshaper III“ (2018) © Jim Chuchu
3D animátor Andrew Kaggia
Tento keňský herní vývojář a animátor, který získal na YouTube více než 84 milionů zhlédnutí, pokračuje v překonávání rekordů a svou zemi řadí na mapu globální virtuální reality. Jako tvrdý hráč Kaggia používá svou vášeň pro hraní her a své animované animované dovednosti k vytvoření místního obsahu stanoveného v místech a tématech, ke kterým se Keňané - jeho původní trh - vztahují. Je to mozek za Nairobi X, první keňskou první lokálně vyvinutou střílečkou pro první osobu, založenou na futuristickém prostředí, kde je hráčem úkolem zachránit Keňu před mimozemšťany. Hledá využití africké mytologie a legend pro budoucí obsah.
'Nairobi Legacy' © Mutua Matheka
Filmař Wanuri Kahiu
Kahiu se narodil v Nairobi a je součástí nové generace afrických vypravěčů. V poslední době se zaměřuje na svůj film Rafiki, první keňský celovečerní film, který byl pozván na filmový festival v Cannes - přesto byl v Keni zakázán kvůli základnímu tématu homosexuality. Kahiu uznává afrofuturismus jako postkoloniální rekultivaci vlastních časových os, příběhů a prostorů; její projev je vidět v jejím filmu Pumzi. Film je oslavou Afrocentrické budoucnosti a je výzvou pro afro pesimismus, což je vnímání subsaharské Afriky jako regionu, který se příliš prolíná s problémy dobré správy věcí veřejných a hospodářského rozvoje.
Vizuální umělec Ojin Ngode
Ojin Ngode fandí světelným instalacím a videu, aby vytvořil své avantgardní umění. Je inspirován kulturní oblastí Afriky a má vášeň ukázat světu možnost mít různé normy. Pochopení síly vnímání od mladého věku, Ngode zůstává věrný své vizi vytvářet out-of-the-box estetika pomocí konceptuální a současné umění.
„TrueSelf“ © Ogin Ngode
Nezávislá chlapecká kapela Just a Band
Just a Band je keňská skupina zkoumající dům, hip-hop, jazz, elektroniku, funk, diskotéku a vše, co je hudebně krásné, a jejich kutilská estetika propůjčuje příspěvek ke keňskému hnutí Afrofuturist. Hrají s prvky z virtuálních kapel, jako je Gorillaz, začleňují do svých vizuálních kampaní animaci a fotografii. Jejich video z roku 2010 k jejich druhému singlu z alba Ha-He bylo spoustou blaxploitačních filmů s protagonistou jménem Makmende. Byl popsán jako první keňský virový internetový systém.
