Joseph Mallord William Turner (1775 - 1851) byl anglický malíř, jehož romantická díla představovala jedny z nejlepších krajin 19. století. Turner maloval od mladého věku a on našel inspiraci pro jeho práce cestováním po Velké Británii a do zahraničí. Turner, odborník na výrobu strhujících atmosférických uměleckých děl, žil poněkud tajně. Poznejte muže za některými z nejkvalitnějších krajinomaleb všech dob prostřednictvím těchto deseti uměleckých děl.
Rybáři na moři
Rybáři na moři byli Turnerovým prvním olejomalbou vystaveným na Královské akademii v roce 1796. Turner čerpal inspiraci od slavných anglických malířů před sebou a vytvořil tuto měsíční scénu s čistou silou přírody v popředí. Malý rybářský člun s jemným světlem lucerny je na milosrdenství s temně temnými vlnami moře. Skalnatými siluetami vlevo od obrazu jsou jehly, řada skal od ostrova Wight. V době výstavy kritici uvedli, že obraz je dílem „původní mysli“.
Rybáři na moři © JMW Turner / WikiCommons
Vrak lodi
Stejně jako ostatní romantičtí malíři, Turner rád vykreslil přírodní katastrofy. Tato práce byla vystavena v roce 1805 a nyní se koná v Tate Britain. Tento obraz opět zobrazuje moře jako elementární sílu, se kterou nelze počítat. Není známo, zda je tento obraz založen na skutečné ztroskotání lodi nebo na fiktivní básni stejného jména z roku 1804, kterou napsal William Falconer:
Znovu se vrhne! hark! druhý šok
Loupe štípací nádobu na skále
Dole na údolí smrti, se skličujícími výkřiky
Osudové oběti vrhly své otřesené oči
V zoufalém zoufalství; zatímco ještě další mrtvice
Se silnými křečemi ohýbá masivní dub.
The Shipwreck © JMW Turner / WikiCommons
Frosty Morning
Tento obraz, vytvořený v roce 1813, zobrazuje ostrou zimní krajinu scény, kterou Turner viděl při cestování do Yorkshiru, a říká se, že Turnerova dcera Evelina je v obraze přítomna, stejně jako jeho kůň „ušatý“, který tahá vozík. Turner nikdy obraz neprodal; dílo pro něj pravděpodobně mělo sentimentální hodnotu z důvodu zahrnutých osobních prvků. Claude Monet řekl, že Frosty Morning byl malován „široce otevřenýma očima“.
Frosty Morning © JMW Turner / WikiCommons
Dido Building Kartágo nebo Vzestup Kartáginské říše
Turner odkazoval na tento obraz, vystavoval v 1815, jako jeho kuchař d'œuvre, nebo mistrovské dílo. Olej na plátně zobrazuje Dido (modře a bíle vlevo), který řídí stavitele Kartága, klasického obrazu z Virgilovy Aeneidy. Jeho doprovodný kus, Úpadek Kartáginské říše, byl vyroben Turnerem a vystaven o dva roky později. Claude Lorraine byl velký vliv v Turnerově práci na těchto klasických krajinách. Na jedné ze svých posledních výstav Turner zahrnoval čtyři díla na téma kartáginských témat.
Dido Building Kartágo nebo Vzestup Kartáginské říše © JMW Turner / WikiCommons
Sněhová bouře: Hannibal Přes Alpy
Dramatizující historické události se pro Turnera staly novým tématem. Tento obraz, vystavený v roce 1812, ukazuje Hannibalovi vojáky překračující Alpy v roce 218 př. Nl. Příroda je opět nezkrotnou silou: na vojáky sestupuje černý bouřkový mrak, zatímco vpravo dole se houpá bílá lavina. Mírně osvětlené slunce se snaží prorazit těmito nešťastnými silami a ve vzdálené vzdálenosti je obraz slunné Itálie. Hannibal není v práci jasně ukázán, čímž více bojuje s bojujícími vojáky než s vůdcem.
Sněhová bouře: Hannibal a jeho muži překračující Alpy © JMW Turner / WikiCommons
Dešťová pára a rychlost - Velká západní železnice
Po poctě umírajícímu odvětví plachetnic v „Fighting Téméraire“, který byl přitahován k jejímu poslednímu kotvišti, udělal Turner tento obraz v roce 1844, aby ukázal svůj velký zájem o změny provedené průmyslovou revolucí v Británii. Velká západní železnice byla soukromá britská železniční společnost, která pracovala na vývoji účinnějšího způsobu dopravy. Umístění tohoto obrazu je věřil být Maidenhead železniční most přes řeku Temži. V pravé dolní části obrazu vede po trati zajíc, náznak přirozeného prvku Turnerových bývalých děl.
Déšť, pára a rychlost - Velká západní železnice © JMW Turner / WikiCommons
Norham Castle Sunrise
V jeho pozdnějším životě, Turner ztratil jeho zájem znovu vytvořit detaily vln chutí a lodí. Místo toho se soustředil na barvu, atmosféru a světlo, jak je patrné z tohoto obrazu. Tyto obrazy, které vznikly později v jeho životě, ukazují plynulý pohyb abstraktní barvy. Turner měl zájem zachytit atmosféru okamžiku, v tomto případě východ slunce, spíše než fyzické objekty. Turner maloval tuto scénu hradu Norham mnohokrát během jeho života, jasně ukazoval jeho proměny ve stylu. V roce 1797 ji navštívil na jednom ze svých prvních výletů na severoanglický venkov. Prohlédněte si jeho další obrazy Norhamského hradu zde a zde.
Norham Castle Sunrise © JMW Turner / WikiCommons
Slave Ship
Turner vystavil tento obraz otrokářské lodi v roce 1840 a ukázal ji s výtažkem nepublikované básně jeho, Fallacies Hope (1812):
"Ztište všechny ruce, udeřte na horní stožáry a jištění;"
Yon rozzlobený zapadající slunce a divoce ohraničené mraky
Vyhlásit Typhonův příchod.
Před tím, než zamete paluby, hodte přes palubu
Mrtví a umírající pozorně sledují jejich řetězy
Naděje, naděje, klamná naděje!
Kde je teď tvůj trh? “
Tato práce ukazuje jednu z nejlepších reprezentací Turnerovy fascinace násilím lidí a přírody. Práce vycházela z jeho básně a skutečný příběh byl popsán v knize Thomase Clarksona Historie zrušení obchodu s otroky, ve které kapitán lodi otroky hodil nemocné a umírající otroky přes palubu, aby vybral další pojistné peníze. Obraz je horký s červenou a žlutou barvou a moře prudce víří slabým zobrazením zřetězených končetin otroků převrhnutých přes palubu. Dramatické emoce zobrazené a vnímané tímto obrazem z něj činí skvělý příklad romantického krajinářství. Umělecký kritik John Ruskin o tomto obrazu napsal: „Kdybych byl omezen na to, abych Turnerovu nesmrtelnost nechal na jednom díle, měl bych si to vybrat.“
Slave Ship © JMW Turner / WikiCommons
Mír - pohřeb na moři
Peace, další z Turnerových osobních obrazů, zachycuje pohřbení Turnerova přítele, umělce Davida Wilkieho na moři. Obraz byl vystaven s dvojicí Válka, společně vytvářející Válka a mír. Válka ukazuje Napoleona vyhoštěného na ostrově na nápadném pozadí červené a žluté, který Turner označil jako „krev krve“. Mír byl střídavě malován chladnou paletou, zobrazující klidnou, důstojnou smrt mírumilovného muže. V době jejich výstavy byly dvojice obrazů kritizovány za nedostatek dokončení a zejména za mír byl odsouzen mír.
Mír - pohřeb na moři © JMW Turner / WikiCommons
