V průběhu 20. století se nábytek stal více než jen praktickou formou. Díky pečlivému a kreativnímu oknu několika předních designérů byl nábytek inspirován architektonickými nápady a tvarován tak, aby se stal formou umění. Culture Trip se podívá na přední designéry, kteří během své doby nejen propagovali odvážné výtvory, ale také vyvinuli ikonické styly, které definovaly éru i za ní.
Charles Rennie Mackintosh (1868-1928)
Skotský designér Charles Rennie Mackintosh byl jedním z hlavních umělců předcházejících modernistickému hnutí. Je považován za jednoho z nejuznávanějších zastánců Glasgow School of Art. Mackintovy výtvory jsou známé spíše svým zjednodušujícím stylem než použitím výrazných ozdob nebo vzorů. Rovněž měl tendenci vyvažovat praktickou stránku designu s uměleckými prvky, inspirovanými zejména secesním a asijským uměním. Tato kombinace by utěsnila jeho postavení příkladné postavy mezi evropskými designéry.
The Room de Luxe ve Willow Tearooms, Glasgow, navrhl Charles Rennie Mackintosh ve spolupráci s Margaret MacDonald WikiCommons
Frank Lloyd Wright (1867-1959)
Frank Lloyd Wright se narodil ve Wisconsinu a byl inspirován kariérou v architektuře. Ve věku 20 let se přestěhoval do Chicaga, kde pracoval s průkopníky v oblasti designu. Našel práci s Adlerem a Sullivanem, s nimiž téměř deset let spolupracoval. V roce 1893 zahájil vlastní podnikání v Chicagu a začal ohlašovat nový koncept v architektuře, který se zaměřoval na organické styly. Zatímco Wright je nejznámější pro inovativní architektonické projekty, jako je Larkinova budova a Chrám jednoty, Wabight se také zabýval designem nábytku inspirovaným exteriérem jeho příměstských projektů, jako je Prairie School. Díky kombinaci interiérů a exteriérů se stal jedním z nejznámějších amerických architektů v historii.
Vnitřní pohled na Hollyhock House, Los Angeles, 1921. Strukturu, interiér a vybavení navrhl architekt Frank Lloyd Wright WikiCommons
Le Corbusier (1887-1965)
Charles-Édouard Jeanneret-Gris - známý také jako Le Corbusier - byl švýcarsko-francouzským architektem a designérem, který se proslavil svými urbanistickými projekty, jako je Unité d'Habitation ve Francii a restrukturalizací Chandigarah, hlavního města indických států Paňdžáb a Haryana. Le Corbusier po celou dobu své kariéry přispíval inovativními architektonickými projekty, a to i v oblasti designu nábytku. V roce 1928 založil vlastní nábytkářskou společnost se samostatnou kolekcí, včetně řady křesel na základě spolupráce s Charlotte Perriand a Pierre Jeannerret.
Marcel Breuer (1902-1981)
Po maturitě na Bauhausu (uznávané umělecké škole v Německu) začal Marcel Breuer pracovat v Berlíně a poté se přestěhoval do USA v roce 1937; on nakonec otevřel jeho vlastní praxi v roce 1946. To bylo jeho Wassily křeslo, pojmenoval podle ruského malíře Wassily Kandinsky, který vynesl jej uznání. Čistý zlom od tradičních návrhů těžkého nábytku v té době byl lehký rám Wassily Chair inspirován hladkou trubkovou ocelí, která se více používá pro jízdní kola, stylem dopředu uvažujícím, který nakonec ztělesnil jeho kořeny Bauhausu.
Wassily židle v Bauhausu v Dessau
Charlotte Perriand (1903-1999)
Ačkoli byla poprvé odepřena pomoci Le Corbusierovi, houževnatost Charlotty Perriandové jí vydělala zasloužené místo ve studiu designu nábytku, kde byla vlivnou partnerkou při vývoji kolekce židlí Corbusier, se samostatnými kousky, jako je Grand Confort. Po odchodu z Corbusierova studia v roce 1937 by francouzská designérka a architektka pokračovala ve vývoji svých návrhů s pečlivou estetikou tím, že by do své praxe zahrnovala různé materiály.
Siège pivotant (1927), Musée des Arts Décoratifs, Paříž; Charlotte Perriand WikiCommons
Charles a Ray Eames (Charles, 1907-1978 a Ray, 1912-1988)
Charles a Ray Eames ovládali scénu nábytku v USA od počátku padesátých let do sedmdesátých let a jsou známí svými křesly Eames Lounge a osmanskými židlemi. Ačkoli se duo rozšířilo na další umělecké projekty, jako je fotografie, film a další architektonické projekty, mocný pár je známý svými významnými příspěvky při vytváření moderních děl v USA. Design nábytku Charlese a Raye Eamese by sloužil jako inspirace pro další přední designéry během jejich času.
Výstava Essential Eames © Sarah_Ackerman / Flickr
Vico Magistretti (1920-2006)
Vico Magistretti, inspirovaný architektem Ernesto Nathanem Rogersem, začal svou kariéru v oblasti designu vývojem městských projektů v Miláně. V 50. letech 20. století přešel od průmyslového designu k nábytku a svou kariéru rozvíjel prostřednictvím partnerství s mnoha nábytkářskými společnostmi. Magistretti je považován za jednoho z předních italských designérů nábytku v polovině 20. století, když získal ocenění za svou práci, včetně dvou cen Golden Compass Awards a zlaté medaile Chartered Society of Industrial Artists & Designers. Výběr z jeho práce je také uveden na MoMA v New Yorku.
Carimate Chair navrhl Vico Magistretti v roce 1959 a produkoval Cassina WikiCommons
Arne Jacobson (1902-1971)
Dánský architekt a designér Arne Jacobson je nejznámější pro svou ikonickou židli ve tvaru vejce, která se během let zdánlivě přizpůsobila dalším trendům designu. Inspirován designy a materiály používanými Eamesesem, Jacobson brzy začal přecházet ze světa architektury do designu nábytku v padesátých letech a dodával řadu stylových a světlých židlí, z nichž pozoruhodné kousky, jako je židle Egg, obstojí ve zkoušce čas. Je považován za hlubokého přispěvatele skandinávského designu.
Philippe Starck (1949)
Proslulý francouzský designér a architekt Philippe Starck je znám svým neuvěřitelným počtem průmyslových vzorů a produktů. Poté, co navrhl masové výrobky pro svou společnost Starck Product (nebo Ubik), jeho portfolio se rozšířilo o nábytek, interiérový design a další řady spotřebitelských produktů. Dále vyvíjel budovy v Japonsku, Francii a USA, mimo jiné hotel Royalton v New Yorku, Asahi Beer Hall v Tokiu a místo Alhondiga v Bilbau. Starckova práce byla uvedena v řadě muzeí umění a designu po celém světě.
Gun_Table Gun - design Philippe Starcka v roce 2005 Mike G / Flickr
