5 fascinujících faktů o mexickém umělci Damián Ortega

Obsah:

5 fascinujících faktů o mexickém umělci Damián Ortega
5 fascinujících faktů o mexickém umělci Damián Ortega
Anonim

Damián Ortega, mexický rodák, berlínský současný umělec, se určitě dívá; jeho vtipná a ultrakreativní díla zkoumají kulturu i komodifikaci. Dáme vám pět fascinujících faktů o tomto poněkud zajímavém umělci.

„Správce vesmíru“ © Damián Ortega / Michael Belhadi / Flickr

Image

Od hadrů k bohatství

Ortega nebyla připravena na úspěch; to bylo jeho zatčení umělecká díla, která získala světovou pozornost. Umělec je ve své práci ostře analytický a prokazuje mu, že je génius kritického myšlení, který pak filtruje přes čočku vtipného humoru. Není divu, že začínal jako politický karikaturista, začal se věnovat vizuálnímu umění a od té doby získal široké uznání.

Ortega je styl řezání hran

Ortega je studentem postkonceptuálního uměleckého stylu, který mu učil jeho mentor Gabriel Orozco. Svou výjimečnou práci začal produkovat v roce 1996 a měl širokou a fascinující kariéru. Pozoruhodné kousky zahrnují 'Tortilla stavební modul' a 'Kosmická věc'. Ortega pracuje prostřednictvím různých médií a komunikuje zprávu lákavě hravě. Jeho kousky jsou často 3D displeje, ale také se zabýval fotografickou a filmovou prací. Neustále vyniká v každém rozmanitém uměleckém výstupu, který zkoumá.

Umělecký sociální komentář

'Controller of the Universe' je vynikajícím příkladem kreací inspirovaných Ortegou. Skládá se z velkého počtu ručních nástrojů zavěšených ve vzduchu, aby vytvořily kouli s mezerou uprostřed. Sekera, kladiva, pily, výběry a mnoho dalších nástrojů tvoří kus. Jedna interpretace této práce je, že vyvolává rozjímání o manipulaci přírody s lidstvem a naší předpokládané nadvládě nad veškerým jiným životem. Ptá se, zda opravdu ovládáme to, co si myslíme, a jestli nástroje, které jsme vytvořili, mohou opravdu zvládnout vše, čemu čelíme jako druh.

Ortega jako umělecký pedagog

Ortega touží pochopit, jak všechno funguje, a ukazuje divákům jeho snahu přijít na větší mechanismy společnosti. Jeho obavy týkající se kulturních otázek se často odrážejí v jednodušších objektech, které společnost vytváří. Za „120 dní“ deformuje skleněné láhve Coca Cola do nových tvarů, snad v naději, že tato práce poskytne určitý pohled na psychologii marketingu nebo účinky amerikanizace díky široké spotřebě amerických produktů. To je jen jeden případ, kdy připomíná uměleckým pozorovatelům, aby hledali vlnky, které začínají běžnými předměty.