V obrovském deštníku elektronické hudby není žádný hudebník těžší připnout na zvuk než britský rodák Aphex Twin. Pod aliasem as velkým množstvím experimentů Aphex Twin (Richard D. James) povýšil syntézu a zvukové programování na další úroveň, za nímž byl katalog po dobu tří desetiletí. Od svého raného díla Select Ambient Works 85-92 (1992) po jeho poslední úplnou produkci alb, Syro (2014), se James ukázal být inovativním umělcem. Pravděpodobně jste viděli jeho děsivý úsměv někde po internetu, ale profilujeme 10 písní, které ukazují nadané šílenství za jedním z největších skladatelů éry.
Windowlicker
Je opravdu těžké začít kdekoli jinde, ale s jedním z nejuznávanějších skladeb z jeho repertoáru a Windowlicker je rozhodně jedním z nejvíce exponovaných děl Aphexa Twina. Vydána jako singl v březnu 1999, píseň je nevyzpytatelná a vysoce taneční s vrstvenými vokály, glitchovými vzorky bubnů a Jamesovým modulovaným hlasem. Ve spojení s Chrisem Cunninghamem vydal toto 10minutové (NSFW) hudební video s ním tančícím a jeho super úšklebným úsměvem na všech tanečnicích, aby působil rušivě. Přitáhl kontroverzní a pozitivní kritický příjem k písni, v roce 1999 získal NME cenu Single of the Year Award a vydal pro své vítězství prohlášení, včetně: „Doufám, že každý má úplně nudnou novoroční party, předávkování na všechno a kouření na vlastní pěst zvracet v koupelně
'jako pravděpodobný sentiment na velké hudební osobnosti a jeho vlastní touha vyhýbat se jí.
Xtal
Debutové studiové album Selected Ambient Works 85-92 (1992), které cestovalo zpět v čase, bylo průkopnickým dílem vytvořeným z prvních nahrávek začátků Aphexa Twina a vylepšilo se do jednoho soudržného alba, které změnilo krajinu současných elektronických / okolních experimentálních žánrů pro hudebníci i kritici. Xtal je jedním z hlavních trhů s albem a je naplněn vzdušnými ženskými vokálními vzorky a éterickými bubnovými rytmy, které zdokonalují okolní zvuk na něco plynoucího a dostatečně uzemněného, aby získaly pozornost hlavního proudu.
Jsme hudební tvůrci
Další skladba z jeho debutové studiové práce, We Are the Music Makers, sleduje stejné vlákno jednoduchosti alba v kombinaci s podrobným experimentováním s bubnem a syntézou. „Jsme tvůrci hudby a jsme sny snů“ je jediná vokální linie, která se objevuje v písni, a je to vzorek z verze Willy Wonky a The Chocolate Factory z roku 1971 - jeden z mála vzorků, které milosti album spolu s některými nahranými částmi filmů RoboCop a The Thing. Trochu těžší než Xtal s výraznou basovou linií, která nese tento kus vpřed, We We the Music Makers je jemná, ale působivá skladba na albu a oblíbená fanoušek pro většinu posluchačů.
Didgeridoo
Krátce před Select Ambient Works 85-92, Aphex Twin vydal malé EP s názvem Didgeridoo (1992), které obsahovalo čtyři písně, které by později byly zahrnuty do jeho kompilace hlavních děl Classics. Na vrcholu seznamu skladeb byla podobně nazvaná skladba Didgeridoo - atmosférická, ale zběsilá píseň se silným a agresivním doprovodným rytmem a pulzujícími tóny „didgeridoo“. Co je nejpřekvapivější na píseň, je skutečnost, že Aphex Twin nikdy nepoužíval žádné skutečné vzorky didgeridoo, rozhodl se znovu vytvořit zvuk pomocí zdlouhavého elektronického inženýrství, aby dosáhl správného drone. Níže je uvedena jedna z mála živých verzí písně, která se vznáší kolem Glastonbury 1997 (stopa začíná asi za 30 sekund).
Kyselina Cornish
Kombinace Jamesových kořenů (narodil se v Irsku a vyrostl v Cornwallu v Anglii) a křičí na hudební žánr jménem Cornish Acid je přísněji kyselý a méně okolní než výše uvedené záznamy. Z velmi doslova samostatného alba Richard D. James (1996) je píseň dlouhá necelé tři minuty, ale ztělesňuje podstatu kroků Aphexa Twina do digitálnějšího a těžšího prostoru a do značné míry definuje hudbu, kterou má od té doby. Album by mělo být zahrnuto do seznamů alb 90. let z publikací, jako jsou Pitchfork a Spin, a na obalu alba by se měl ukrývat podpis. Pokud jde o opakované použití jeho tváře během jeho prací, byl citován Aphex Twin a řekl: „Udělal jsem to proto, že
.druh nepsaného pravidla byl ten, který vám nemůže dát na obličeji rukáv. Musí to být jako deska nebo tak něco. Proto jsem si nasadil obličej na rukáv. Proto jsem to původně udělal. Ale pak jsem byl unesen. “
Dodeccaheedron
Classics (1994) bylo kompilační album skládající se z plovoucích děl z míst, jako je Didgeridoo EP, Xylem Tube EP, s několika dalšími písněmi spojenými. Dodeccaheedron se objevil jako první na Xylem Tube a odráží více techno vibrací Aphexa Twina. Tmavá, drzá a tancující píseň využívá glitchy a chytlavý rytmus s docela smutným znějícím elektronickým zasténáním, které dokonale zapadá, a přesto vyniká drobnými klíčovými tóny, které tečou skrz píseň. Stejně jako u většiny děl Aphex Twin je to způsob, jak vás úplně zbavit toho, co víte, a zároveň vás láká k poslechu vpřed do neznámých zvukových scén.
Rovnice
Vydáno jako další singl spolu s Windowlicker, druhá skladba Rovnice se vlastně jmenuje 'ΔMi −1 = −αΣn = 1 N Di [n] [Σj∈C [i] Fji [n - 1] + Fexti [n −1]] 'za složitý matematický problém. Ze zřejmých důvodů se mnozí rozhodli neformálně to nazvat také „Formule“, ale složitost jeho názvu přesně odráží komplexní povahu písně jako celku. V tom, co zní jako nesouhlas a mnohem kritičtěji „nesmysl“, je vrstvený amalgám bubnů, modulovaných vokálních vzorků a nevyzpytatelných tónů, díky nimž je Aphex Twin. Píseň je stejně zvukovým zážitkem jako fyzický, protože vaše uši se neustále snaží udržet krok s měnící se dynamikou a strukturami. Aphex Twin vždy chodil do strašidelného a rušivého, stejně jako on má zvukovou originalitu, ale ty sentimenty jsou v této stopě doslova plné. Když je píseň vizuálně přeložena spektrogramem, objeví se Jamesův obličej v blízkosti značky 5:30, se stejným úšklebkem, s nímž se „unesl“. Velmi posloucháte Richarda D. Jamese, když jeho tvář přímo vstupuje do vašich uší.
Avril 14.
Na jednom z jeho méně kriticky vítaných alb je Drukqs (2001) ve skutečnosti obrovským albem, které skutečně předvádí kompoziční talent Aphex Twin. Díky použití fyzických nástrojů (klavír, harmonium a perkusní nástroje), které byly ovládány počítačem, spolu s elektronickými krycími vrstvami podpisu dokázal kombinovat tradiční s techno pro cvičení do elektroakustického prostoru. Ačkoliv je rozhodně méně kryptické a dotazované ve srovnání s jeho jinými díly, na tomto albu je něco trochu osobnějšího, jako James sám zkoumá něco, co za nějakou dobu nenavštívil. Avril 14th se stal hlavním hitem popkultury, byl zahrnut do různých televizních a filmových děl; a dokonce odebrali vzorky od Kanye West. Přesto je to pouze přímá krásná klavírní melodie, měkčí a klidnější než cokoli předtím vytvořil. Poprvé by posluchač nikdy nespároval tuto píseň se zbytkem diskografie Aphexa Twina, ale umělecká hodnota a její kontrast v technickém zvuku a emocionální rezonanci skutečně ukazují, jak všestranný a talentovaný James je.
# 3
V roce 1994 představil Aphex Twin další vpád do okolních zvuků se svým albem Selected Ambient Works Volume II. V návaznosti na první album se stejným názvem to bylo zkoumání vlastního jasného snění Aphexa Twina, protože zaslechl zvuky ve spánku a pokusil se je obnovit, jakmile se probudí. Písničky nemají žádná přímá jména, pouze jejich určené pořadí čísel v albu a # 3 vyniká jako zářící maják jak okolního zvuku, tak kompletní písně, když se okolní setkává s opakující se a prostou povahou struktury. Tam, kde by okolní prostředí mohlo mít problém s přílišnou formou, s těžko ukotveným pocitem, # 3 vás udržuje v jeho uchopení melancholickou melodií a zamyšleným náhlým zakončením.
