Během roku 2013 představil BOZAR v belgickém Bruselu dílo německého surrealistického umělce Neo Raucha na výstavě Neo Rauch The Obsession the Demiurge. Kurátor výstavy Harald Kunde nabízí odborný vhled do některých Rauchových skladeb, což umožňuje hlubší ocenění tohoto velkého uměleckého díla.
Úvod
Výstava lipského umělce Neo Raucha (nar. 1960) na BOZARU zahrnuje čtyřicet velkoformátových maleb a skupinu příkladných kreseb. Poskytuje hluboké vhledy do fascinujícího současného díla představením klíčových fází jeho vývoje od roku 1993 do roku 2012, vysledovaných v obráceném chronologickém uspořádání.
Na první pohled se obrazy jeví jako záhadné, hermeticky samostatné a předčasně podivně. Surrealistické vyprávěcí strategie, které zpracovávají říše snů a nevědomí, vytvářejí vizuální explozi. Zobrazené postavy vypadají, že pocházejí přímo ze starých knih než ze skutečného každodenního života; jejich tendence se objevovat v historických kostýmech navíc torpéda jakékoli lineární chronologie a půjčuje mnoho z děl charakter času strojů zachycených v nekonečné smyčce. Obrazové prostory se těsně za sebou sevřely, silný alegorický náboj stagelických tabulek zajišťuje, že tyto obrazy se v žádném případě nemohou snadno pochopit. Při bližším pohledu však vychází pocit hluboké nejistoty, s ohledem na stav světa obecně a zejména na neměnný vnitřní stav člověka, naši oscilaci mezi póly božského a zvířete, naši základní způsobilost být stejně pachatelem a obětí. Je to existenciální zkušenost s otřesy sociokulturních systémů, která je základem Rauchovy imaginace a propůjčuje její relevanci a měnu mimo Zeitgeist a daleko za jejím východo-západoněmeckým pozadím.
Vybraná díla
Zähmung (Taming) - 2011
Na levé straně dominuje žirafa stojící zcela mimo místo v okolí rušné činnosti. V pozadí je bourán dům a před ním svítilna pochodně osvětluje temnotu jeviště; ještě více v popředí, klopýtající a lezecká postava ztělesňuje jejich příslušné osudy. Přesto existují dvě postavy, které stojí v přímém vztahu k vysokému zvířeti: dívka, která jí ukrývá ruce kolem krku, a přísný krotitel zvířat, který uchopí otěže, se snaží domestikovat žirafu. Tyto konkurenční přístupy ke zkrocení jsou zachyceny v pravé polovině obrázku a zrcadleny v chatrčích domech, kde se zjevně začíná výslech. Dokonce i ve venkovském prostředí, jako je toto, se otřesy způsobené bezprostředními nepokoji cítí na všech úrovních. Výsledná nejistota a kolektivní tendence najít obětního beránka - i když se to stane žirafou - jsou základem celé scény a spolu s nimi vzorec strategie boje a zvládání, která v žádném případě není pouze německá. Kdo nakonec vyjde jako vítěz z této bouře a zda cizinec někdy najde místo v komunitě, která se zde vynoří, zůstává samozřejmě otevřená.
Versprengte Einheit (Dispersed Unit) - 2010
Najdeme postavy, které jsou na prahu mezi vojenským zvykem a hlupákem. Odpovídají typu vyčerpaného a rozčarovaného hrdiny, který se stal podstatou postmoderního smyslu života. S dětinským očekáváním manipulují postavy ohňostroje, které se mohou kdykoli změnit na živou munici a společně s létající bombou v pozadí propůjčují scéně latentní hrozbu. Odtud se umělec pohybuje ze svého pracoviště na stojanu do popředí vyprávění, měnící se úrovně reality, které jsou typické pro jeho praxi.
Revo - 2010
Tento obraz představuje nepřerušenou přehlídku velmi rozmanitých protagonistů, kteří se zdají klouzat obrazovým prostorem jako na montážní lince, zatímco zůstávají v autistické izolaci. Každý sleduje svou vlastní agendu, která nemá nic společného s agendou ostatních, a nakonec proměňuje přistávací dráhu v jeviště pro herce, kteří se vydávají za sebe. Pouze děti na schodišti vlevo jsou připraveny na společnou akci. Jejich vložené slogany „Revo“ zjevně připomínají zbytky bývalého revolučního patosu. Povstání ustoupilo do kostýmní místnosti historie; Zbývá však role jako obvykle.
Der Vorhang (Opona) - 2005
Exotická přírodní oblast ostrovů v jižním Pacifiku se srazí s evropskou společenskou říší plnou stručných odkazů, protože dělicí zeď se nejprve zmutuje do záclony a poté se zcela rozpustí. Je vyvolána světová simultánnost paralelních událostí, která odpovídá současné globální vzájemné závislosti a zdánlivě odporuje plochému kontinuu konvenčního obrazu. Přesto díky kouzlu hnědého střihu vpravo uprostřed je vše možné; jako alter ego umělce zkoumá otevřené břicho mečouna svými nástroji - svými kartáči - a vytváří tak hojnost vnitřních scén i mimo racionální důvod. Vyčerpaní vojáci truchlí nad neúspěšnou misí s girlandami; drsná instruktážní scéna na pravém okraji evokuje socializační rituály školy již dávno; a hlavní buben postrádající dolní část těla ukazuje na oblasti tichého estetického pozorování v zadních řadách. To vše je spojeno výše uvedenými mečouny, kteří se po cestě skrz všechny bariéry a lineární konstrukce prostoru a času znovu objeví, jako by na opačném konci světa. Kondenzace metamorfóz tohoto druhu vyvolává pocit existenčního vertiga, zmatku kategorií a mentálních jistot. Sám Rauch pravděpodobně tuto zkušenost prožil od začátku 2000. let, kdy vzkvétající trh s uměním převzal tento kontemplativní samotář, prodlužovaly se čekací seznamy pro dosud namalované obrázky a klid studia se musel stále více obětovat povinnost veřejného vystoupení.
