Bethan Laura Woodová na svém novém mexickém textilním sortimentu pro Moroso

Londýnská produktová návrhářka Bethan Laura Wood právě vytvořila pestrou textilní kolekci pro italskou značku Moroso, která se stejně jako její oblečení otáčí hlavou. Redaktorka domova a designu Charlotte Luxfordová hovořila s Woodem během Milan Design Week 2018 o své inspiraci, od architektury 70. let a textilií Otomi z Nového Mexika po nálezy „bonkers“ na bleším trhu.

Kulturní výlet: Vaše nejnovější kolekce textilu pro Moroso byla inspirována výletem do Mexico City, je to tak?

Bethan Laura Wood: Udělal jsem tam intenzivní desetidenní pobyt umělce a pak jsem se loni vrátil sám na tři týdny k návštěvě dobrého přítele a designéra Fabiena Cappella, který se tam přesunul. Sbírka je silně inspirována novou bazilikou dámy z Guadalupe - je to nejúžasnější budova ze 70. let. Úhlová okna jsou krásná, takže jsem hodně času trávil procházením kostelem a díváním se na to, jak světlo mění barvu skla.

Nová Basílica de Guadalupe © pegatina1

Existuje také určitý druh textilu zvaný Otomi výšivka, který pochází hlavně z jižního Mexika a je převážně vyráběn ženami, což pro mě bylo také klíčovým odkazem. Je to velmi obrazné, se spoustou zvířat a těmito fantastickými barvami duhy, které jsou světlé, ale sofistikované.

Originální tkanina Otomi, která inspirovala Bethanův výzkum © Bethan Laura Wood

CT: Co vás konkrétně zajímá na kultuře šedesátých a sedmdesátých let v Mexiku?

BLW: Mexiko uspořádalo olympiádu v roce 1968, takže došlo k takové velké explozi křížení; když jsem byl ve městě, narazil jsem na bleší trh, kde byla od té doby spousta umění umění 60. a 70. let a pop art - bylo úžasné strávit to, co se v průběhu let filtruje dovnitř a ven z Mexika, prostřednictvím objektů, které lidé se zbavili nebo sbírali. Našel jsem tyto úžasné mléčně zelené pryskyřičné hlavy s tvářemi před hispánským typem. Takový druh věcí je pro mě jako zlatý prach pro inspiraci - materiál je opravdu pěkný. Miluji také aztécky inspirovanou architekturu z hnutí art deco, které prošlo po revoluci, když hledaly více předhispánské identity.

Textura Moroso inspirovaná okny Nové baziliky © Yulia Shinkareva / Kulturní výlet

CT: Kde bylo nejzajímavější místo, které jsi navštívil při své cestě do Mexika?

BLW: Na poslední cestě jsem šel do Oaxacy a měli festival výšivek - bylo úžasné vidět všechny tyto ženy sedět, tkaní a slavit a sdílet své konkrétní řemeslo. Také jsem šel do vesnice, která splétá pouze koberce, a je tu další, která právě dělá tuto zelenou prosklenou keramiku - je tu spousta takových, jako je ta, která se zaměřují čistě na jedno řemeslo.

Wood mluví s editorem Home & Design Charlotte Luxford v showroomu Moroso v Miláně © Yulia Shinkareva / Kulturní výlet

Také v Mexico City spousta rodin v neděli obvykle sjíždí lodě po kanálech, trochu jako když jdeme do hospody na nedělní oběd, a to byl šílený zážitek. Byl jsem trochu hungover z toho, že jsem včera večer tančil salsou, na sobě to velké, vintage ručně malované sombrero, které bylo zdobeno všemi prezidenty, a byl jsem na této lodi se všemi neuvěřitelnými barvami odrážejícími se od vody, a pak tam byly tyto mariachis na mě zpívá, zatímco někdo jiný mi nabízel jídlo, které bylo opravdu pikantní a sladké

byl to šílený útok na smysly, ale plný radosti.

CT: Pravidelně pracujete také s italskými řemeslníky - jak se tato spolupráce projevila?

BLW: Můj učitel RCA Martino Gamper pozval mě a některé další absolventy, abych požádal o pobyt v Fondazione Claudio Buziol se sídlem v Benátkách, a my jsme byli přijati. Začali jsme navazovat spojení a já jsem skončil v rezidenčním programu AAA Wanted New Artisans ve Vicenze, ve spolupráci s místními řemeslníky. Také jsem potkal Pietra Viera, se kterým jsem navrhl svou první sbírku lustrů pro galerii Nilufar. Snažím se s ním spolupracovat nejméně jednou ročně - je to taková radost potkat lidi, kteří mají silné nadšení pro materiál nebo techniku, a podílet se na tom.

Lustr Wood's Trellis, vyrobený ze skla Pyrex © Bethan Laura Wood

CT: Jaký je váš oblíbený materiál, se kterým chcete pracovat?

BLW: Myslím, že právě teď, protože jsem byl opravdu v textilu, jsem rád, dejte mi víc, dejte mi víc! Určitě bych ráda příležitost rozvinout a získat hlubší porozumění technikám a možnostem textilu, ale rád bych dále experimentoval s různými druhy skla. S Pyrexem jsem hodně pracoval, protože na to se Pietro specializuje, ale například se chová úplně jinak. Baví mě hraní s keramikou, miluji trochu lucite a nádherné pryskyřičné práce

Nenuťte mě vybírat, chci je všechny!

Kolekce Wood's Mono Mania Mexico v showroomu Moroso © Yulia Shinkareva / Culture Trip

CT: Jaký by byl tvůj vysněný projekt?

BLW: Miluji londýnské metro a zejména dlaždice na stanici metra Tottenham Court Road od Eduarda Paolozziho. Zbožňuji tento druh pohlcujících prostorů a že Paolozzi vzal všechny tyto kulturní významy místní oblasti a začlenil je do detailů, a to až do malé vedlejší křivky eskalátoru. Rád bych navrhl takový veřejný prostor.

Eduardo Paolozzi, Rotunda, silniční stanice Tottenham Court, 1984 © Thierry Bal

CT: Kteří další umělci a návrháři vás inspirovali?

BLW: Samozřejmě můj učitel Martino, také se mi líbí Ettore Sottsass, show, která se právě konala na Triennale tady v Miláně, byla opravdu inspirativní - opravdu jste viděli hloubku jeho použití materiálů a způsob, jakým překročil jednorázovou akci řemesla těžce průmyslovému, jako je psací stroj Olivetti. Také miluji Nathalie Du Pasquier a George Sowden - mají skvělou show v Post Design Gallery v Miláně během týdne designu. Tkané masky Bertjana Pota jsou skvělé - udělal jsem s ním swapii, protože tyto kousky tolik miluji. Má velkou citlivost na ruční výrobu a výrobu jednorázových předmětů, které prozkoumávají techniku, ale také dělá úžasné produkce se společnostmi, jako je Moooi.

Keramika Wooda inspirovaná jejím časem v Mexiku © Yulia Shinkareva / Culture Trip

CT: Jak byste popsal svůj vlastní styl?

BLW: Buckaroo potká ruské panenky?

CT: Co tě inspiruje módy?

BLW: Miluji vintage módu - v současné době mám kimono, které jsem našel na bleším trhu v Kjótu, miluji Zandru Rhodosovou (tahá za její šátek), je úžasná žena a její vzory jsou šílené. Také slečno, mám teď trochu času, a Peter Pilotto, kdo jsou moje náušnice - má skvělý módní dům v Londýně a předtím jsem s ním pracoval na instalacích pro převzetí městského domu během loňského londýnského festivalu designu. Bylo to opravdu vzrušující, že jsme mohli dělat nějaké crossovery s módou, jako jsou tyto úchyty pro kolekci zubní pasty Valextra [ukazuje na její kabelku], které jsou nyní v obchodech. Bylo opravdu potěšením přijet do Milána a vidět všechny moje děti, které jsou nyní k dispozici ostatním lidem na nákup!

CT: Žijete a pracujete v Londýně - kde jsou vaše místa k návštěvě?

BLW: Ve čtvrtek se mi líbí Spitafields, mají vintage blechu, na kterou jsem chodil mnoho let. Vždycky jsem tam našel dobré věci, obchodníci jsou tak milí a vždycky připravení pro natěrače a energie trhu je skvělá. Také miluji intenzitu květinového trhu Columbia Road v neděli, musíte na to být připraveni, ale pokud jste připraveni, je to hodně legrace. Duro Olowu má tento neuvěřitelný malý obchod na Masonově dvoře, který stojí za to navštívit - miluji řez jeho kimona a jeho citlivost na míchání vzorů a barevných palet. Barbican je také ohromující prostor. Londýn je opravdu vzrušující místo k životu, je tu co prozkoumat.

CT: Kdybyste mohl změnit jednu věc o Londýně, co by to bylo?

BLW: Levnější pro pronájem studia, prosím. Trochu by šlo dlouhou cestu!

Zjistěte více o práci Bethan Laury Woodové zde. Pro více příběhů o výrobcích uvedených na Milan Design Week 2018, podívejte se na nejnovější PET lampu španělského designéra Alvaro Catalan de Ocon, vyrobenou domorodými tkalci za použití odpadních plastových lahví.