10 vstupů do benátského bienále, které byste měli vědět

Obsah:

10 vstupů do benátského bienále, které byste měli vědět
10 vstupů do benátského bienále, které byste měli vědět

Video: Mediterranean Holiday aka. Flying Clipper (1962) Full Movie (1080p + 86 subtitles) 2024, Červenec

Video: Mediterranean Holiday aka. Flying Clipper (1962) Full Movie (1080p + 86 subtitles) 2024, Červenec
Anonim

Benátské bienále pořádá známou výstavu současného umění, která se koná každé dva roky v italských Benátkách. Byla založena v roce 1895 a dnes je jednou z nejvýznamnějších a nejpopulárnějších kulturních akcí na světě. Umělecká sekce benátského bienále, Art bienále, byla uznána jako světová jednička na výstavách současného umění. Počet zúčastněných zemí se zvýšil z 59 v roce 1999 na 88 v roce 2013. Zdůrazňujeme deset nejnovějších současných umělců vybraných pro zastupovat Francii ve francouzském pavilonu Bienále.

Umělecká instalace Fabrice Hybera na výstavě Imagine the Imaginary v Palais de Tokyo v Paříži © Hans Olofsson / Flickr

Image

1997 - Fabrice Hyber

Fabrice Hyber je konceptuální umělec narozený ve Francii v roce 1961. Vyrábí dílo, které vyzdvihuje to, co nazval „obrovským zásobníkem možných“. Jeho umělecká díla sahá od kreseb a malování až po instalace a performance. Hyber je nejznámější díky své instalaci kadeřnictví v centru Pompidou a supermarketu v Paříži. V roce 1997 byl zařazen do 47. benátského bienále za vytvoření televizního studia, které nejen zaznamenávalo naplánované pořady, ale také zahrnulo mezery mezi nimi.

'Amerigo Vespucci' od Huang Yong Ping © Jason Taellious / WikiCommons

1999 - Huang Yong Ping a Jean-Pierre Bertrand

Huang Yong Ping a Jean-Pierre Bertrand zastupovali Francii na 48. benátském bienále v roce 1999. Huang Yong Ping, narozený v roce 1954, je významným čínsko-francouzským avantgardním umělcem. Narodil se v čínském Sia-men a byl dabován nejspornějším a provokativnějším umělcem čínské umělecké scény 80. let. Jean-Pierre Bertrand, narozený v roce 1937, zaměřuje své umění na vzájemný vztah mezi přírodou a konceptem. Ve svých kresbách používá přírodní látky, jako je citron a med, aby změnil vztah mezi skutečným a symbolickým. Uvnitř francouzského pavilonu na benátském bienále v roce 1999 představila Huang Yong Ping sbírku odlitků z hliníku umístěných na střeše pavilonu a na okolních kmenech stromů. Jean-Pierre Bertrand vytvořil své umění pomocí nástrojů, jako jsou citrony, které používá jako poctu Robinsonovi Crusoeovi, který objevil citrony v zahradě v centru ostrova, kde ztroskotal v románu Daniela Defea.

Interaktivní herní prostředí 'Atari Light' od Pierra Huyghe, 1999 © bridell / WikiCommons

2001 - Pierre Huyghe

Pierre Huyghe, narozený v roce 1962, je francouzský současný umělec, který zastupoval Francii na benátském bienále v roce 2001. Mnoho děl Pierra Huygheho je renovace významu, což je způsob, jak lze model prodloužit v rámci existujících rámců, s nimiž se setkáváme. každý den. Ve francouzském pavilonu Pierre Huyghe nainstaloval tři místnosti, kde předvedl prototyp lampy, který byl vyroben ve spolupráci s Philippe Parreno a M / M. Lampa stoupala od centrálního sedacího seskupení až ke stropu, kde světla dopadla do vzduchu.

2003 - Jean-Marc Bustamante

Jean-Marc Bustamante, narozen 1952, je francouzský sochař a fotograf, který zastupoval Francii na bienále v roce 2003. Narodil se ve francouzském Toulouse a nyní žije a pracuje v Paříži. Na konci sedmdesátých let Bustamante změnil společenskou interpretaci fotografie ve francouzském umění, když představil svůj projekt Tableaux, sérii fotografií z Barcelony, které rozostřily hranici mezi malbou a fotografií. Bustamante používá několik technik k vytvoření originálního, inovativního uměleckého díla a je fascinován tím, jak lidé vnímají umělecká díla jako mentální nebo dokonce psychologické vnímání světa.

Fragment Annette Messager z roku 1989 „Mes Voeux“ v centru Pompidou, Paříž © Procsilas Moscas / Flickr

2005 - Annette Messager

Annette Messager, narozená v roce 1943, je nejznámější pro své instalační práce, které často spojují kresbu s fotografiemi a řadu dalších materiálů. Její první samostatná výstava byla v roce 1973 ve Städtische Galerie im Lenbachhaus v Mnichově. V sedmdesátých letech její práce zpochybňovala přijímané vnímání žen a vyčnívala kvůli způsobu, jakým začlenila vzpomínky, včetně těch z vlastního dětství, posedlostí a dokonce i odkazů na okultismus. V roce 2005 získala Messager prestižní cenu Golden Lion Award na benátském bienále za umělecká díla ve francouzském pavilonu.

Sophie Calle's 'Postarej se o sebe' ve francouzském pavilonu na benátském bienále © Fulvio Spada / Flickr

2007 - Sophie Calle

Sophie Calle, narozená v roce 1953, je francouzská fotografka. Její tvorba má kořeny v konceptuálním umění, protože zdůrazňuje spíše umělecké myšlenky svých fotografií než hotový produkt. Calle je také uznávána za její filmové instalace a její práce zkoumá situace, které uvádí do pohybu. Když se s ní přítel rozešel e-mailem, Calle požádala 107 žen, aby si e-mail přečetly a analyzovaly. Byl nastaven na hudbu, hrál herečkou a zkoušel forenzní psychiatr. Výsledné umělecké dílo s názvem „Postarej se o sebe“ představila Calle, když v roce 2007 zastupovala Francii na 52. benátském bienále.

Instalace Claude Lévêque v Louvru, Paříž, Francie © Jean-Pierre Dalbéra / Flickr

2009 - Claude Lévêque

Claude Lévêque, narozený v roce 1953, je francouzský umělec a sochař, který v roce 2009 zastupoval Francii na 53. benátském bienále. Lévêque vytváří instalace sestávající z objektů, světel a zvuků, které ovládají lidi a místa. V roce 1982 se zúčastnil své první výstavy v Domě umění a kultury v Créteilu, kde představil svou instalaci Grand Hotel. Práce Clauda Lévêque zasahuje do prostorů, se kterými přichází do styku, a jejím cílem je přinést přesvědčivý vizuální a smyslový šok. Od poloviny 90. let Lévêque experimentoval s neonem ve svých dílech. Nedávno vytvořil instalaci pro Louvre v Paříži, která se skládá z obrovského neonového blesku, který se rozřezává od nejvyššího bodu Louvrovy pyramidy k základně a rozptyluje odrazy na skleněných plochách, které ji obklopují.

Christian Boltanski's Chance Exhibitions na benátském bienále 2011 © squarecylinder / WikiCommons

2011 - Christian Boltanski

Christian Boltanski, narozený v roce 1944, je samouk fotografa, malíře, filmaře a sochaře. Nejprve získal pozornost veřejnosti na konci 60. let, když vydal krátké avantgardní filmy a vydal osobní zápisník o tom, jak se vyrovnat se svým dětstvím. Během 70. let rozvíjel Boltanski své fotografické dovednosti a v 80. letech začal vytvářet kinetické instalace, v nichž se silné světlo zaměřovalo na figurativní tvary. Začlenil do svých instalací portrétní fotografie židovských školáků a tyto fotografie mají silné vzpomínky na masové vraždění Židů nacisty. Boltanského myšlenka provokující umělecká díla je srdcervoucí a krásná, což vedlo k jeho výběru jako francouzského účastníka na benátském bienále v roce 2011, kde uvedl svou výstavu Chance.

2013 - Anri Sala

Anri Sala, narozená v roce 1974, je albánským současným umělcem, který žije a pracuje v Berlíně. V letech 1996 až 1998 studoval na Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs v Paříži a poté absolvoval postgraduální studia filmové režie v Le Fresnoy, Studio National des Arts Contemporains. Sala byl vybrán, aby zastupoval Francii na benátském bienále 2013, kde představil své dílo Ravel Ravel Unravel. Při příležitosti 50. výročí smlouvy o Elysée si Německo a Francie vyměnily pavilony pro Benátské bienále v roce 2013, a tak Sala ukázal svou práci v německém pavilonu. Ravel Ravel Unravel od Anri Sala je instalace pro více obrazovek založená na koncertu Maurice Ravela z roku 1930, který byl vytvořen tak, aby se hrál výhradně levou rukou. Dva filmy se zaměřují samostatně na levé ruce dvou známých klavíristů, Louise Lortieho a Jean-Efflama Bavouzeta. Filmy se hrají současně a odhalují rozdíly mezi oběma interpretacemi hudby.

Populární po dobu 24 hodin