Rozhovor s Johnem O "Connorem, koadaptérem obrazu Doriana Graye."

Rozhovor s Johnem O "Connorem, koadaptérem obrazu Doriana Graye."
Rozhovor s Johnem O "Connorem, koadaptérem obrazu Doriana Graye."
Anonim

Jediný román Oscara Wilde, Obraz Doriana Graye, se stal tak nedílnou součástí moderní kultury, ovlivňující medicínu, kriminalistiku, film a hudbu, že je nepochybně nesmrtelnou klasikou. V lednu vydává European Arts Company novou verzi Wildeho románu, který byl upraven Merlinem Hollandem (Wildeovým vnukem) a Johnem O'Connorem. Kulturní výlet mluví s Johnem O'Connorem o Dorianovi Grayovi, tvůrčím procesu a krizi středního života!

Image

Portrét Oscara Wildeho © Napoleon Sarony / WikiCommons

Obrázek Doriana Graye, stejně jako Frankenstein a Dracula, se stal mnohem víc než kniha, ze které pochází. Jaké to bylo vypořádat se s takovým klíčovým dílem a přeměnit ho v jevištní materiál?

Dobře, máte pravdu - je tak dobře známo, že je tak slavný, aniž by byl skutečně pochopen. Pro mě to poprvé, co jsem o něm slyšel, bylo, když mi bylo jako dítě řečeno, že náš známý může mít „obrázek v podkroví“, protože vypadal podezřele mladý! Dorian Gray je všudypřítomná, od epizody ve Star Treku až po upíra v Lize mimořádných pánů! Bylo proto důležité vrátit se k originálu a překročit „mýtus“. Bylo úžasné dozvědět se, že existoval originální rukopis, který nakonec Stoddart cenzuroval před zveřejněním v Lippincottově měsíčním časopise. Navíc, když Wilde „přepisoval“ do románu, on sám „zmírnil“ originál v reakci na veřejné pobouření. Otázka mít dvě verze Doriana Graye se stala významnou součástí procesu urážky na cti (jak je vidět v naší hře Trials of Oscar Wilde), protože v nich byly nalezeny dvě velmi odlišné interpretace; Wilde musel v následujících zkouškách odpovídat na otázky o nemorálnosti Doriana Graye. Všechny tyto prvky - jeho kulturní dopad, alternativní verze, jeho ústřední role ve Wildeově soudu atd. - se staly naším výchozím bodem, z něhož se mělo vyvinout, a bylo něco velmi uspokojivého, když jsme spojili všechny tyto jednotlivé nitě.

Image

Stuart Townsend jako Dorian Gray v Lize mimořádných pánů © 20th Century Fox / Wordpress

Dorian Gray je neuvěřitelně vnímavé dílo, které se stalo ještě důležitějším ve věku sociálních médií. Co pro vás znamená Dorian Gray?

Jeho význam je nyní nepopiratelný a není divu, že Národní divadlo mládeže udělalo verzi Doriana Graye s názvem „Selfie“; existuje dokonce i známý stav známý jako „Dorian Grayův syndrom“, kde jeho trpící odmítají přijmout proces stárnutí a stávají se stále posedlejšími a narcističtějšími (jako v Mannově smrti v Benátkách). Naše společnost je tak posedlá image, že se to často projevuje prostřednictvím Photoshopu, Instagramu a Facebooku. Je to potřeba neustále promítat nejlepší část sebe sama, díky čemuž je nyní Dorian Gray ještě důležitější než dříve. Tento tlak na jednotlivce, aby byli dokonalí, nám ukazuje, že jsme ještě více posedlí krásou než dříve.

Řekněte mi něco více o samotném procesu výroby - od brainstormingu k výkonu!

Dorian Gray se vlastně půjčuje na pódium, částečně proto, že v něm je několik divadelních scén. Román se stal důležitou součástí Wildeova uměleckého vývoje; předtím psal eseje a povídky, a pak to napsal, který má nejvíce dialogu jakéhokoli románu z 19. století - například první scéna je téměř úplně v dialogu. Následující rok napsal fanoušek Lady Windermere a do něj se vkradly některé řádky od Doriana Graye a později do Ženy bez významu - vlastně se plagoval!

Téměř si dokážete představit logický vývoj jeho tvůrčího vývoje od Doriana Graye k psaní her, když píše román, a díky této divadelní tendenci bylo velmi příjemné se přizpůsobit. Největším problémem bylo vybrat, co vynechat, protože existovalo tolik fantastických linií, že hrozilo, že se stane kompilací divokých epigramů.

Problém byl také portrét, když jsme se snažili zjistit, jak bychom to měli: měli bychom skutečný obraz, a pokud ano, jak bychom divákům ukázali jeho měnící se povahu? Rozhodli jsme se, že použijeme jejich představivost pro efekt, důvěřujeme inteligenci publika a necháme je přijít s jejich vlastní noční můrou.

Nebezpečí nadměrného obsazení bylo také potenciálním problémem, a proto jsme se rozhodli použít snížený počet herců. Dorian Gray vždy hraje jeden herec, ale ostatní herci mají licenci k potulování, zkoumání různých rolí, ať už jde o prodejce opia nebo šlechtici. Myslím, že existuje něco divokého o tom, že má mezi rolemi takovou plynulost, což jí propůjčuje určitou divadelnost; pro srovnání, Lady Bracknell (v The Význam of Being Earnest) je dnes často hraje muž, přidávat k humoru. Umožnění několika hercům hrát mnoho rolí, předefinování divadelních a genderových hranic prostřednictvím více roleplaying a cross-dressingu je pro mě velmi v souladu s divokou divadelní tradicí. Takže to byl vzrušující proces a je také důležité si pamatovat, že výroba pochází především z textu, a je za to neuvěřitelně věrná.

Image

Obrázek propagace Doriana Graye | © Trafalgar Studios / European Arts Company

Z toho, co jsem pochopil, jste použili původní, nezpracovaný rukopis jako základ své adaptace. Do jaké míry si myslíte, že znovuobjevený zdrojový materiál změní divákovo vnímání Doriana Graye?

Nemyslím si, že to to změní obrovsky, protože i když čtete zničený román, myslím, že je zcela jasné, že existuje homoerotický podtext, který čtenářům 19. století nemusel být tak jasný je teď - ačkoli když se podíváte na současné recenze, možná to bylo trochu jasnější, než si myslíme! Basilova láska k Dorianovi je v těchto raných verzích jasnější, ale Wilde to pravděpodobně psal nevědomky, v šílenství tvořivosti, aniž by si to zcela uvědomoval. Takže nemluvíme o obrovském množství změněných materiálů, ale to, co existuje, je významné, jako je Basil, který říká, že „Je docela pravda, že jsem vás miloval mnohem víc romantikou pocitů, než obvykle dává člověk přítel'. To je docela explicitní a takové malé úryvky dialogu, jako jsou tyto, činí z Basil tragičtější postavu nesoucí nevyžádanou lásku, o které se ukazuje, že Dorian nemilosrdně manipuluje.

S jakými problémy jste se setkali při přizpůsobování takového klíčového díla pro jeviště? Byly obvyklé potíže s přizpůsobením nebo se vyskytly problémy jedinečné pro tento projekt?

Ve skutečnosti nebylo nic konkrétního - bylo to jistě snazší než přizpůsobit Zkoušky Oscara Wilde a existuje nespočet verzí Doriana Graye, které vytvořily precedens a umožnily nám vědět, co jsme nechtěli dělat. Pro The Trials jsme se snažili napěchovat tři měsíce suché legíny do zábavného kusu 90minutového divadla, což bylo mnohem složitější. Jak jsem řekl, u Doriana Graye byl hlavním problémem to, co vynechat. V tomto ohledu to byla skvělá práce s Merlinem [Hollandem], protože jsme oba měli čáry, které jsme chtěli zachovat, ale chovali jsme se jako vzájemná kontrola, zajišťující, aby linie, které jsme drželi, podstatně přispěly k pozemku. Takže ne, neřekl bych, že to bylo těžší; je to neuvěřitelně divadelní román a v mnoha ohledech usnadňuje adaptaci!

Image

Uvnitř obálky Oscara Wildeho Obrázek Doriana Graye, publikovaný nakladatelstvím Three Sirens Press v roce 1931 | © Ericxpenner / WikiCommons

Jaké to bylo pracovat s Merlin Hollandem? Byl to pro vás zajímavý zážitek?

Očividně jsme spolupracovali minulý rok, takže jsme již měli dobrý pracovní vztah. Bylo to velmi jednoduché, protože Merlin se vášnivě zajímá o všechny věci Wilde, ale je neuvěřitelně profesionální. Zajímá se o pravdu, nikoli o ochranu Wildeovy reputace. pro nás jde o podporu pravdy prostřednictvím přísného výzkumu a stipendia. Myslím, že jsme se navzájem doplňovali opravdu dobře, protože mám divadelní zkušenosti, a má skvělé znalosti Wildeovy práce. Má také velké oko pro detail, zatímco já se raději dívám na „velký obrázek“, takže jsme spolu dobře pracovali. Bylo to velmi prospěšné.

S jakou zprávou nebo dojmem byste chtěli opustit své publikum víc než cokoli jiného?

Chtěl bych, aby naše publikum znovu objevilo příběh, ale rozhodně nechceme být didaktičtí. Jak jsem řekl, produkce je neuvěřitelně věrná originálu, ale protože také kombinuje všechny tyto prvky, o nichž jsme hovořili, má to několik nových aspektů - takže bychom rádi publikum vyzkoušeli pro sebe. Trochu jako si představit portrét pro sebe, Dorian Gray je cesta objevování; ale nechtěli bychom obhajovat konkrétní způsob myšlení.

Pro nás je to o návratu k původnímu - došlo k různým úpravám, které, i když byly inovativní, byly velmi radikální a moderní. Will Self publikoval v roce 2002 reinterpretaci, která propletla problémy kolem AIDS atd. Do spiknutí, což bylo velmi chytré; Matthew Bourne udělal modernizovaný taneční kousek, který byl opět velmi vynalézavý. Chtěli jsme se od toho vzdálit, protože příběh je tak bohatý, tak složitý, že omezit by to byla škoda.

Image

Obrázek Dorian Gray | © Trafalgar Studios / Frantasticview

Co dalšího plánujete do budoucna - chystáte znovu spolupracovat s Merlin Hollandem na budoucích dílech Wilde, jako jste to udělali pro The Trials of Oscar Wilde (2014)?

Momentálně nemáme nic naplánovaného. Není mnoho nových věcí k objevování, pokud Merlin někde v zásuvce nemá něco; bohužel máme jen určitý počet divokých děl, protože, jak sám řekl, vložil celý svůj genialismus do svého života a jen svůj talent do své práce. Dorian Gray vyšel přirozeně z Trials of Oscar Wilde, ale nejsem si jistý, kam jdeme dál!

Obrázek Dorian Grey bude spuštěn v Trafalgar Studios od 18. ledna 2016 do 13. února 2016. Více informací naleznete zde.

The Trafalgar Studios, 14 Whitehall, Londýn, Velká Británie, + 44 20 7206 1182