Tradiční indické malířské styly, které byste měli vědět

Obsah:

Tradiční indické malířské styly, které byste měli vědět
Tradiční indické malířské styly, které byste měli vědět

Video: Ferdinand Leffler: Strach a hnus v českých zahradách 2024, Červenec

Video: Ferdinand Leffler: Strach a hnus v českých zahradách 2024, Červenec
Anonim

Každá oblast v Indii může být spojena s konkrétní formou umění, od Mithilských obrazů na severu po Tanjoreho obrazy na jihu a Pattachitry na východu až po Warli na západě. Podíváme se na některé z nejvýznamnějších stylů malby v Indii.

Miniaturní malby

Nejstarší miniaturní malby v Indii byly nalezeny na palmových listech. Tyto kusy byly obvykle namalovány pro obchodníky Jain a buddhisty, kteří je nosili na svých cestách po indickém subkontinentu mezi 10. a 12. stoletím. Tyto rané miniatury, považované za Pala a Jain, byly následovány později různými uměleckými školami, jako jsou miniatury Rajasthani, Mughal, Pahari a Deccani, z nichž každá má svůj vlastní charakteristický styl a jedinečnost. Každá škola miniaturního malířství má dále dílčí divize, která zahrnuje bohatou tradici miniaturních obrazů, které jsou považovány za nadčasové projevy tvůrčího génia země.

Image

Portrét Ahmada Šáha Durraniho, miniatura Mughal, ca.1757, Bibliothèque nationale de France © Wikicommons

Image

Pattachitra

Pattachitra, jedna z nejstarších uměleckých forem (sahající až do 12. století) z Orissy, doslova překládá na „plátno“ (plátno): „Patta“ - plátno a „Chitra“ - obrázek. Malá vesnice jménem Raghurajpur v Orissa je dodnes útočištěm Pattachitry, přičemž každá rodina má alespoň jednoho člena rodiny zapojeného do umění. Lord Jagannath, který je považován za inkarnaci Pána Krsny, je obvykle hlavním tématem pattachitry. Mezi další témata patří příběh Radha-Krišny, scény z Ramayany a Mahabharaty (dvě populární indické eposy), chrámové aktivity a další. Důležitým rysem chitrakarů (tradičních pattachitrových umělců) je jejich používání rostlinných a minerálních barev.

Pattachitra © Wikicommons

Image

Warli Art

Warliho umění patří k jednomu z hlavních kmenů v západním státě Maháráštra, Warlis. Tato umělecká forma, která byla poprvé objevena na počátku 70. let, lze sledovat až do 10. století našeho letopočtu. Podobně jako v případě předhistorických jeskynních maleb se obrazy Warli dělají uvnitř zdí chat a jsou prováděny elementárním stylem. Tato umělecká forma obvykle zobrazuje obrazy domorodého každodenního života a různých forem přírody, jako je slunce, měsíc a déšť, doprovázené charakteristickou absencí jakýchkoli mytologických nebo náboženských postav. Pouze jejich bohyně Matky, Palaghat, která je považována za symbol plodnosti, se používá jako ústřední motiv jakéhokoli umění Warli. Kruhové vzory jsou ve Warliho umění velmi časté, což svědčí o jejich přesvědčení, že smrt je jen dalším začátkem.

Obraz Warliho od Jivya Soma Mashe, okres Thane © Wikicommons

Image