New York je lídrem na světové umělecké scéně, od světově proslulých muzeí a galerií až po neznámé pouliční diváky. Proto by nemělo být žádným překvapením, že se umění skrývá také hluboko pod ulicemi města. Systém metra NYC, který byl postaven a pověřen Metropolitní úřad pro tranzit, je dílem některých nejuznávanějších umělců na světě. Zde je deset nejúžasnějších kusů umění metra v New Yorku.
Lisa Dinhofer S laskavým svolením Michael McGrath
Lisa Dinhofer na Times Square Port Authority Station
Lisa Dinhofer má velké vyznamenání, že je jediným umělcem na tomto seznamu skutečně narozených a vychovaných zde. Narodila se v Brooklynu a pokračovala ve studiu umění na Brandeis a UPenn. Její práce byla ukázána v mnoha galeriích ve městě. V roce 2001 jí byla udělena provize MTA za vytvoření této nádherné mozaiky, Loosing My Marbles. Nachází se na stanici Times Square Port Authority.
Phillip Johnson S laskavým svolením Michael McGrath
Phillip Johnson na 49. ulici a 7. Avenue
Philip Johnson je považován za jednoho z nejvlivnějších amerických architektů. Johnson se podílel na vytváření takových památek v New Yorku jako Lincoln Center a Seagram Building. Spolu s Frankem Lloydem Wrightem změnil Johnson stavební krajinu USA. Jeho příspěvek k hromadnému tranzitu přichází v podobě rudých cihel a betonových lavic, které se řídí převládajícím architektonickým principem 20. století, že „forma následuje funkci“.
Bing Lee S laskavým svolením Michael McGrath
Bing Lee v Canal Street
Bing Lee je americký / hongkonský umělec, který se přestěhoval do New Yorku v roce 1979. Jeho práce byla uvedena do provozu a navržena pro umělecké instalace z Hongkongu do Milwaukee. Tato ohromující keramická dlaždice, která sídlí na stanici Canal Street, se jmenuje Empress Voyage. Připomíná to návrat americké obchodní lodi z Dálného východu v roce 1794. Zakoupené výrobky jsou vyobrazeny v každé dlaždici. Pan Lee je členem sítě Tomato Gray / Godzilla-Asian American Arts Network.
Sol Lewitt Zdvořilost Michael McGrath
Sol LeWitt na 59. ulici Columbus Circle
Kultovní dílo Sol Lewitta, jednoho z předních minimalistických umělců šedesátých a sedmdesátých let, bylo vystaveno po celém světě. Jeho práci lze vidět na MoMA, MASS MoCA, Beacon DIA a dokonce na stanici metra na 59. ulici a na Columbus Circle. Tento kus s názvem Whirls and Twirls je dlouhodobou instalací keramických obkladů v šesti zářivých barvách - krásný, vířící kaleidoskop svěží, barevné vzory a vířící linie.
Roy Lichtenstein Zdvořilost Michael McGrath
Roy Lichtenstein na Times Square-Broadway
Pravděpodobně jste viděli práci Roy Lichtenstein, aniž byste si to vůbec uvědomili. Spolu se svými vrstevníky, Andy Warholem a Jasperem Johnsem, je považován za jednoho z největších amerických popových umělců. S využitím fóra komiksů obrátil umělecký svět na ucho. Jeho práce visí v muzeích po celém světě. Tato kinetická práce, Times Square Mural, vzdává hold podchodům pomocí prvků minulosti, současnosti a budoucnosti. Svěží, šílený a kinetický zážitek pro všechny.
Bill Brand ve stanici Dekalb Avenue
Kus Bill Brand, Masstransiscope, je jedním z prvních, který byl uveden do provozu MTA, a rozhodně patří k nejunikátnějším - částečným obráceným zoetropickým vymýšlením, částečné fyzice. Umění je nehybné a jeho publikum se pohybuje a na platformě stanice ho nikde nenajdete. Nepochopený? Zajímá vás? Pokud ano, vydejte se do Brooklynu a zažijte to pro sebe. Budete muset chytit buď B nebo Q vlak směřující na Manhattan v Dekalbu, abyste to viděli. Jen si pamatujte, že se po vstupu do tunelu okamžitě podíváte z pravých bočních oken cestujících.
Tom Otterness S laskavým svolením Michael McGrath
Tom Otterness na 14. ulici a 8. Avenue
Práce Toma Otternessa se táhne po celém světě, od Kataru po Nizozemsko, Floridu až po Oregon. Najdete jeho karikaturní, hravé bronzové sochy pepře po celém New Yorku. Jedna z jeho nejslavnějších instalací se nachází ve stanici metra na 14. ulici a 8. ulici. Life Underground představuje Otternessovu konceptualizaci kapitalismu, která má amok, představovat více než 100 znaků, od pěších peněz na aligátory. Otterness považuje tuto instalaci za jeden z jeho největších projektů, jehož dokončení trvalo více než deset let.
Keith Haring
Ačkoli v současné době v podzemním systému není žádné dílo Keitha Haringa, je třeba poznamenat, že bez něj by dnes nebylo umění. Během pozdních sedmdesátých a začátkem 80. let byla jeho kultovní a všudypřítomná umělecká díla všude, zejména v podzemí. Byl v neustálém stavu neustálého zatýkání za vandalismus. Ale Haring statečně vytrvalý a v tomto procesu pomůže vytvořit novou uměleckou formu / hnutí. Pokud nejste obeznámeni s jeho úžasným uměním pop / graffiti, chcete vědět více nebo jen najít galerii zobrazující jeho dílo, podívejte se na jeho web The Pop Shop.
Nancy Spero Zdvořilost Michael McGrath
Nancy Spero v 66. ulici-Lincoln Center
Práce mezinárodně uznávané Nancy Spero přináší chaotický manželství umění a historie. Její textury jsou protkány sociopolitickým aktivismem, konkrétně dějinami násilí na ženách. Byla známa především tím, že pracovala v rámci parametrů malby a koláže, ale u konkrétního kusu se rozhodla pro dlaždice. Skladba se jmenuje Artemis, Acrobats, Divas and Dancers. Nemůže mít více než vhodné plátno, než pozadí této stanice metra Lincoln Center.
