Mnoho hudebních mavens, jazzových fanoušků nebo jinak zná americké jazzové legendy jako Miles Davis a Thelonious Monk, ale nová generace umělců přináší žánru osvěžující nový talent. Od úspěchu umělců, jako jsou Gregory Porter a Esperanza Spalding, až po nadcházející talenty, jako je pianista Aaron Diehl, objevujeme nejlepší mladé americké jazzové hudebníky.
Gregory Porter
Společnost NPR Music byla oceněna jako „další skvělý mužský jazzový zpěvák“. Hudební kariéra narozená v Kalifornii a hudební skladatelka Gregory Porter začala před více než 20 lety, ačkoli to nebylo až do doby, než se přestěhoval do New Yorku a pravidelně hrál na Harlemově legendární St. Nick's Pub, že jeho kariéra opravdu vzlétla. Porter vydal své debutové album Water, produkované jazzovým klavíristou a saxofonistou Kamau Kenyatta, v roce 2010 a jeho třetí album Liquid Spirit získalo Grammy Award za nejlepší jazzové vokální album v roce 2013, čímž upevnilo své postavení budoucí jazzové legendy.
Gregory Porter © Manuel Weber / wikicommons
Horké sardinky
The Hot Sardines, vytvořený na Manhattanu rodákem Evanem „Bibs“ Palazzo a Pařížským rodem „Miz“ Elizabeth Bougerol, jsou souborem nadaných hudebníků, kteří se inspirují raným americkým jazzem a počítají hudební velikány jako Thelonious Monk, Django Reinhardt a Billie Holiday mezi jejich vlivy. Časopis Forbes byl označen za „jednu z nejlepších jazzových kapel v NYC dnes“. Hot Sardines hráli vyprodané show v newyorské slavné Joe's Pub a vystupovali na Montrealském mezinárodním jazzovém festivalu. V červnu 2016 vydala skupina své oblíbené album French Fries & Champagne.
Hot Sardinky © LeAnn Mueller / wikicommons
Esperanza Spalding
Portland, jazzový zpěvák, baskytarista a violoncellista narozený v Oregonu, předvedl Esperanza Spalding úžasné talenty od raného věku hraní na housle s Oregonskou komorní hudební společností. Vydáním svého debutového alba Junjo v roce 2006 propukla na americkou jazzovou hudební scénu a získala příznivé recenze od kritiků New York Times Ben Ratliff. Od té doby Spalding vyhrál několik Grammys včetně Best New Artist roku 2010 - prvního jazzového hudebníka, kterému byl udělen tento titul - a Best Jazz Vokální Album pro Radio Music Society 2012. Její páté studiové album, Emily's D + Evolution, se zpívá prostřednictvím alter ega Emily, středního jména Esperanzy, a od svého vydání v březnu 2016 obdržela rozsáhlé kritiky.
Esperanza Spalding © Andrea Mancini / Flickr
Robert Glasper
Jazzový pianista a producent Robert Glasper nemusí být vaším typickým jazzovým hudebníkem, protože zvažuje jeho spojení žánru se styly jako R&B a hip hop, přesto díky jeho bohatému spojování žánrů vyniká mezi jeho současníky. Už v polovině 20. let již Glasper hrál s jazzovými velikány včetně Terence Blancharda a Christian McBride a řada vyhlášených alb, včetně Grammy nominované Double-Booked (2009), potvrdila jeho vycházející hvězdu. Glasper's revered 2012 Black Radio předvedl svůj talent na jazzovou fúzi a v roce 2013 získal Grammy za nejlepší R&B album. V květnu 2016 vydal Glasper své nové album Everything's Beautiful, které remixuje několik skladeb Miles Davis z trezoru Columbia / Legacy a funkcí seznam spolupracovníků.
Robert Glasper © Andreas Lawen, Fotandi / wikcommons
Cécile McLorin Salvant
Cécile McLorin Salvant, narozená francouzské matce a haitskému otci v Miami na Floridě, zpívala a hrála na klasickém klavíru dříve, než dosáhla věku 10 let. Po přesunu do Francie v roce 2007 došlo k její improvizaci studia a vokálnímu repertoáru pod respektovaným reedistou Jean-Françoisem. Bonnel. Úspěch následoval po nahrání jejího debutového alba Cécile v roce 2009 a v roce 2010 vyhrál mezinárodní jazzovou soutěž Thelonious Monk International Jazz Vocals. McLorin Salvant vystoupila na legendárních událostech včetně Montrealského mezinárodního jazzového festivalu a Detroitského jazzového festivalu, zatímco její třetí album For One to Love získala Grammy za nejlepší jazzové vokální album.
Cecile McLorin Salvant © Miami6205 / Flickr
Marquis Hill
Přestože začal hrát na bicí ve čtvrté třídě, která vyrůstala na chicagské South Side, Marquis Hill opravdu našel své místo, když si vzal trubku. Hill byl držitelem ocenění včetně Mezinárodní soutěže jazzových trubek Thelonious Monk International Jazz Trumpet v roce 2014 a získal nadšené recenze od novinářů z New York Times, které ho označily za „skličujícího trumpetisty“. Jeho album 2016, The Way We Play, vyšlo na Concord Records.
Marquis Hill © Marquis Hill
Melody Gardot
Grammy nominovaná Melody Gardotová zahájila svou kariéru v raném věku hraním barů svého rodného města Philadelphie ve věku 16 let. Začala však psát vlastní písničky až po těžké autonehodě v jejích pozdních dospívajících, které jí zpěvák a klavírní státy pomáhaly při jejím zdlouhavém uzdravení. Její debutové album Worrisome Heart z roku 2008, koprodukované uznávaným producentem Glennem Barrattem, vytvořilo její nervózní, evokující a intimní styl. Dnes je hudebnice známá svou dramatickou, tajemnou přítomností na jevišti. Nyní jsou čtyři alba hluboká, Gardot se objevil na akcích včetně Brightonova Love Supreme Jazz Festivalu.
Melody Gardot © Steven43oop / wikicommons
Mary Halvorson
„Nejméně předvídatelný improvizátor NYC“ a „jedinečný talent“ je jen pár věcí, o nichž tisk mluví o improvizační jazzové kytarové kytarové Mary Halvorsonové, která se narodila v Bostonu. Poté, co studoval pod slavným jazzovým multiinstrumentalistou Anthony Braxtonem na Wesleyan University, začal Halvorson hrát v New Yorku a spolupracoval s takovými talenty, jako jsou Marc Ribot, Taylor Ho Bynum a Curtis Hasselbring. Halvorson pravidelně vystupuje v Mary Halvorson Trio spolu s basistou Johnem Hébertem a bubeníkem Chesem Smithem a jejím albem Illusionary Sea z roku 2013, s Mary Halvorson Septet, kterou společnost NPR Music označila za „nejodvážnější podnik“. Od té doby vydala pět alb.
Mary Halvorson © Schorle / wikicommons
Aaron Diehl
Klavírista Aaron Diehl je jazzový hudebník s posláním; snaží se překonat generační hranice žánru as komplimenty, jako je New York Times, které ho chválí jako „chytrého mladého pianisty s náročným ovládáním jazzových tradic, “ rozhodně prokazuje svou hodnotu. Diehl absolvoval školu Juilliard School a vítěze ceny Hudebník roku nastupujícího a začínajícího jazzového novináře roku 2013, Diehl cestoval s Wynton Marsalis Septet a jeho nejnovější verze, Space Time Continuum, získala za svůj mix široký kritický ohlas historických a současných stylů jazzu.
Aaron Diehl © Benjamin Lozovsky / BFA / REX / Shutterstock
Tivon Pennicott
Tivon Pennicott, rodák z Marietty v Gruzii, začal hrát na tenor saxofon na střední škole a od počátku 20. let pracoval s legendárním jazzovým kytaristou Kennym Burrellem a vystupoval na slavných místech, jako je jazzový klub Yoshi v San Franciscu. Pennicott hrál na Grammy-vyhrávajících albech, včetně Breakoutového alba Gregory Portera Liquid Spirit a Radio Music Society Esperanza Spalding, a vyhrál druhé místo v mezinárodní soutěži jazzových saxofonů Thelonious Monk 2013. Na konci roku 2014 vydal Pennicott své debutové album Lover of Nature, oceněné za jeho vytrvalost a vynalézavost jako saxofonista.
Jamison Ross
V současné době je rezidentem rodiště jazzu New Orleans, oceněným bubeníkem Jamisonem Rossem, který začal honit své nadání již v mladém věku hraní v kostele jeho dědečka. Od svých 20 let Ross spolupracoval s legendárním americkým jazzovým zpěvákem Carmen Lundy a od té doby pokračoval v práci s uznávanými současníky včetně Jon Batiste a Cécile McLorin Salvant. S jasným posláním přinést radostný a oduševnělý zvuk k jeho hudbě je Ross podepsán s Concord Jazz a v roce 2015 vydal své debutové album s vlastním názvem.
Jamison Ross © Dshargrett / Wikimedia
