Hugh Jackman, Nicole Kidman, Chris Hemsworth, Cate Blanchett, Toni Collette, Joel Edgerton, Jacki Weaver, Hugo Weaving, Rebel Wilson, Rose Byrne. Limuzíny plné herců A-listů vyrazily z produkční linky Sydney, ale působivé zákulisí vzkvétajícího filmového průmyslu v Harbour City jsou méně známé.
Přibližně 60 procent australských 17 000 odborníků na obrazovku volá Nový Jižní Wales domů. S šumivým pobřežím a celoročním slunečním svitem je Sydneyova přirozená přitažlivost pro filmaře zřejmá. Světová studia města, špičková postprodukční zařízení, talentovaní zaměstnanci a velkorysé vládní pobídky jsou však stejně přitažlivým lákadlem pro mezinárodní produkci. Jen se zeptejte Marvel, který se prakticky stal přípravkem ve Fox Studios Australia v Moore Park v Sydney.
Slon v místnosti při jakékoli diskusi o australském filmovém průmyslu, nicméně, je, jak hollywoodské blockbustery dominují domácímu obsahu. V roce 2019 utratili Australané v pokladně 1, 229 miliard USD - a pouhé 40, 2 milionu USD bylo vyděláno místními šoky, což je neúprosně 3, 3 procenta. Avengers: Endgame (2019) vydělal 84, 164, 634 USD - více než dvojnásobek každého filmu Aussie dohromady. S tolik pozornosti světelných zdrojů na mezinárodních filmech o velkých penězích, kolik prostoru zůstává pro místní hlasy?
Podle režiséra Nashen Moodleyho, filmového festivalu v Sydney, jsou lokálně produkované filmy nejvíce dobře přijímané na místních festivalech © Richard Milnes / Alamy Live News
"Zjistil jsem, že zprávy o úmrtí australského filmového průmyslu byly v průběhu let nesmírně nadhodnoceny, " říká Nashen Moodley, ředitelka filmového festivalu v Sydney. "Sydney má fenomenální místní filmový průmysl." Máme špičkovou řadu festivalů po celé zemi, což svědčí o chuti města k filmu, a máme spoustu skvělých místních talentů, které si užily mezinárodní uznání. Je to určitě skvělé filmové místo. “
Sydney byla v prosinci 2010 jmenována městem filmu UNESCO - nabídka navržená na podporu místních filmařů a přilákání zahraničních, podporovaná živou uměleckou kulturou města a existující infrastrukturou obrazovek. Odráží také zájem vlády přilákat filmaře do největšího australského města, které zahrnuje daňové úlevy, které jsou tak rozhodující pro přilákání velkých rozpočtových produkcí.
Například státní správa NSW a australské federální vlády nabídly pobídku ve výši 24 milionů dolarů plus daňovou úlevu na zajištění Thora: Láska a hrom (2021) v hlavní roli s Aussie A-listerem Chrisem Hemsworthem, který podle odhadů vytvoří 2 500 pracovních míst, do něj vloží 178 milionů USD ekonomiku a vystavte filmaře příští generace na australské filmové, televizní a rozhlasové škole (AFTRS) a Národním institutu dramatických umění (NIDA) programu Trainee Marvel Studios.
„Thor: Love and Thunder“ obdržel pobídku ve výši 24 milionů dolarů plus daňovou úlevu a odhaduje se, že vytvořilo 2 500 pracovních míst a do australské ekonomiky vložilo 178 milionů dolarů © BFA / Alamy Stock Photo
"Právě teď v Sydney vidíme ohromnou aktivitu, " říká Kate Marks, CEO společnosti Ausfilm, organizace, která prodává australský obrazovkový průmysl do zbytku světa. „Je to výsledek kombinace věcí, včetně současného konkurenčního motivačního programu nabízeného australskou vládou; Velkou roli hraje také životní styl a přístup k filmu v Sydney. “
Krajina v Sydney nabízí smorgasbord natáčení pozadí - je to centrum města, které se zdvojnásobilo pro New York a Londýn, džungle, která stála v Mexiku a Japonsku, pláže, které napodobují Latinskou Ameriku (plus samozřejmě Summer Bay on Home and Away) a outback, který je poskytován mimozemským terénem na planetě Mars. Stejně důležitá je i řada inovativních postprodukčních zařízení a vysoce kvalifikovaná posádka.
Animační studio založené na Sydney a mistrovství za Peterem Rabbitem, Animal Logic je průkopníkem digitální animace © Sony pictures / Animal Logic Entertainment / Columbia pictures / Alamy Stock Photo
Animal Logic jsou průkopníky digitální animace a vytvářejí film LEGO (2014) a Peter Rabbit (2018). Fox Studios mají největší zvuková stádia na jižní polokouli - nejmodernější zařízení za matricovou trilogií (1999–2003), Velká Gatsby (2013) a Wolverine (2013). Chameleon Touring Systems jsou jedním z největších dodavatelů osvětlení na jižní polokouli a Norwest Productions jsou jedničkou v audioprůmyslu. Příchod průmyslového světla a magie (ILM) George Lucas (ILM) v září 2019 utvrdil reputaci Sydney jako globálního centra digitálních, postprodukčních a vizuálních efektů (PDV).
Mad Max: Fury Road (2015), Harry Potter a Deathly Hallows (2010–2011) a bezpočet marvelských franšíz jsou mezi dlouhým seznamem trháků, kteří využívají výhody digitálních, postprodukčních a vizuálních efektů v Sydney - odvětví, které se rozvíjí, vzhledem k neukojitelné celosvětové poptávce po streamování.
"Je to také velmi snadné město, ve kterém žijeme a pracujeme, " vysvětluje Marks.
'Lego Batman Movie' (2017) je jeden film, který využil výhody vynikajících digitálních, postprodukčních a vizuálních efektů v Sydney © ANIMAL LOGIC / DC ENTERTAINMENT / LEGO SYSTEM A / S / LIN PICTURES / Alamy
„Sir Ridley Scott, když režíroval celovečerní film Fox Alien: Covenant (2017), řekl:„ Nikdy jsem sem nestřelil
.a musím říct, že Sydney byla velkolepá. Fox Studios jsou velmi efektivní. Co je úžasné
je to, že bydlím méně než osm minut jízdy od studií. Cesta do jakéhokoli londýnského studia trvá nejméně hodinu jízdy. ““
Talent je také za kamerou. Ocenění jsou místní režiséři jako George Miller (Mad Max: Fury Road; Happy Feet, 2006) a Baz Luhrmann (The Great Gatsby; Moulin Rouge, 2001). Vzdělávací programy jako UTS Animal Logic Academy a ILM Jedi Masters dávají Sydneysiders specializované PDV dovednosti. AFTRS je jednou z 25 nejvýznamnějších filmových škol na světě, zatímco NIDA je dopravní pás jmen domácností - mezi absolventy patří Mel Gibson, Cate Blanchett, Miranda Otto, Baz Luhrmann, Catherine Martin, Hugo Weaving a Judy Davis.
"O Austrálii se říká, že má něco ve své pitné vodě kvůli fenomenálnímu hereckému talentu, " pokračuje Marks. "Jsme však také celosvětově proslulí americkými studii a filmaři, že nabízíme neuvěřitelnou produkční posádku napříč produkčním designem, kinematografií, režií, kostýmním designem a uměleckým zaměřením, což lze také připsat mnohaletým letům našich posádek na mezinárodních produkcích natáčení v Austrálii. “
Stejně jako jiné anglicky mluvící země jsou však australské produkce zakrslé hollywoodskými trháky. V roce 2017 společnost Screen Australia připustila, že žádný z 94 filmů, které financoval od roku 2008, nezískal zisk, ale hájil kulturní hodnotu vyprávění místních příběhů.
Grainne Brunsdon, vedoucí Screen NSW, trvá na tom, že kvalita australských příběhů jim pomůže najít globální rezonanci. "Film je důležité a dostupné médium pro propagaci naší rozmanité kultury v Austrálii i po celém světě, " říká. "Důležité je, že to zahrnuje vyprávění australských příběhů a australské historie očima našich talentovaných vypravěčů a tvůrců filmu First Nations."
Warwick Thornton, první domorodý Australan, který vyhrál Cannes Caméra d'Or, pro Samson a Delilah (2009), stejně jako Rachel Perkins (Bran Nue Dae, 2009; Jasper Jones, 2017) a Leah Purcell (The Drover's Wife) někteří z nejtalentovanějších filmařů země. Blackfella Films's Redfern Now (2012) - portrét současného domorodého života ve vnitřním městě Sydney - a Cleverman Ryana Griffena (2016) - sci-fi reimaginace starodávných domorodých snů v dystopické budoucnosti - jsou dva z nejúspěšnějších moderních Sydney produkce.
Přeplněný kalendář filmových festivalů v Sydney je dalším způsobem, jak najít kvalitní místní obsah. Filmový festival v Sydney, domorodý filmový festival Winda, festival dokumentárních filmů Antény, Flickerfest na písku Bondi Beach a filmový festival Queer Screen pořádané během Mardi Gras, všechny nabízejí protijed ke globálním výrobám, které streamingují služby.
"Během filmových festivalů je pro lokálně produkované filmy obrovský rozmach popularity - často patří k těm nejlépe přijímaným, " vysvětluje Moodley.
Brunsdon dodává, že lidé by měli „sledovat a podporovat australský obsah obrazovky v kině a na streamovacích platformách, čím více oční bulvy se naše produkce dostane, tím silnější bude naše pozice, když se stane místo natáčení a centrum produkce“.
