Jacques Rivette se nikdy těšil stejné slávě jako kolegové z New Wave François Truffaut a Jean-Luc Godard, ale přesto zůstává obrem francouzské filmové historie. Více než 50 let produkoval 28 filmů charakterizovaných jejich originalitou, tajemstvím a nekompromisní délkou. Rivette, která odešla v roce 2009 do důchodu, zemřela v důsledku Alzheimerovy choroby 29. ledna 2016. Jeho nedoceněná práce stojí za to investovat čas a mozkovou sílu, kterou vyžaduje.
Rivette natočil ve věku 21 let svůj první krátký film Aux Quatre Coins (Ve všech čtyřech rozích, 1949). Doufal, že se zapíše do Institut des Hautes Études Cinématographiques v Paříži, ale odmítl, místo toho se sám vzdělával s promítáním v Cinémathèque Française.. Tam se setkal s Éricem Rohmerem, který mu dal práci v Gazette du Cinéma. To ho vedlo k časopisu Cahiers du Cinéma, z něhož rozkvetla francouzská nová vlna, pokus mladých kritiků zpochybnit tradiční film. Spolu s Truffautovými Les Quatre Cents Coupy (400 rána, 1959) a Godardovým À Bout de Souffle (Breathless, 1960) byl Rivette's Paris Nous Appartient (Paříž patří nám, 1960) definujícím raným filmem hnutí.
Scéna z Paříže nous appartient │ © Breve Storia del Cinema
Film sleduje skupinu amatérských herců představujících představení Shakespearova Perikla v opuštěném létě v Paříži, aby se po tragické sebevraždě ocitlo v zajetí paranoie. Představila klíčové rivetské motivy: divadelní zkoušky, mladé ženy zkoumající záhady a konspirační teorie. První z nich umožňuje Rivetě prozkoumat tvůrčí proces (hotový produkt byl pro něj málo zajímavý) a jeho debutový film, jehož výroba trvala roky kvůli omezeným prostředkům, je ztělesněním tohoto boje.
Mise en abyme play-inside-a-film zařízení se vrací s L'Amour Fou (Mad Love, 1968), ve kterém divadelní skupina nacvičuje Racineho Andromaque, zatímco je filmován televizní posádkou. Další klíčové aspekty jeho tvorby jsou zřejmé z rozsáhlého využití improvizace a jejího čtyřhodinového běhu. Souhra divadla a života se objevuje také v L'Amour par Terre (Láska na zemi, 1984), La Bande des Quatre (The Gang of Four, 1988) a Va Savoir? (Kdo ví?, 2000).
Anna Karina, hvězda The Nun │ © Evers, Joost Anefo
Rivette také čerpal z literatury. Jeho druhý celovečerní film La Religieuse (The Nun, 1965) vychází z románu 1760 Denise Diderota. V 18. století je mladá žena v zásadě uvězněna v urážlivém konventu. Krutost církve, původně zakázaná pro svůj vnímaný antiklerikalismus, je pravděpodobně metaforou života. Úpravy Honoré de Balzac následovaly La Belle Noiseuse (The Beautiful Troublemaker, 1991), volně založená na povídce Le Chef-d'œuvre Inconnu (Neznámé mistrovské dílo, 1831) a Ne Touchez Pas la Hache (Don't Touch) Axe, 2007), věrné vyprávění románu La Duchesse de Langeais. Bývalý vyhrál Grand Prix na filmovém festivalu v Cannes.
Nejextrémnější z Rivetteových filmů, pokud jde o délku (málo z nich je pod dva a půl hodiny), byl Out 1 (1971), který následuje paralelní zkoušky dvou her od Aeschylus. Celková doba běhu je 12 hodin a 40 minut. Verze jedna třetina délky byla také produkována opravňovala Out 1: Specter (1973). Pro Rivette, protože se film nepokouší dospět k závěru, mohl to trvat věčně.
Nejméně náročný z Rivetteových filmů je Céline et Julie Vont en Bateau (Céline a Julie Go Boating, 1974). Příběh dvou dívek, kouzelníka a knihovníka uvězněného v divadelním melodramu příměstského domu je komická meditace o povaze fikce. Využívá nové formy improvizace, elipsy a narativní experimenty. O dva roky později utrpěl Rivette nervózní zhroucení kvůli přepracování jeho čtyřfilmového projektu Scènes de la Vie Parallèle. O 27 let později dokončil třetí splátku L'Histoire de Marie et Julien (Příběh Marie a Julien, 2003).
Juliet Berto (vlevo) a Bulle Ogier (uprostřed), hvězdy hvězdy Céline et Julie vont en bateau │ © Evers, Joost Anefo
Mezi další významná díla patří dvojdílná Jeanne la Pucelle (Joan the Maiden, 1994), politicky a sociálně zaměřený pohled na legendu Joan of Arc a Secret Défense (Top Secret, 1998), poutavý příběh mladé vědkyně, která ji vyšetřuje. otecova smrt, která čerpá z řeckých mýtů a filmů Alfreda Hitchcocka. Jeho poslední film, 36 Vues du Pic Saint-Loup (Kolem malé hory, 2009), hořká romantika o putujícím cirkusu a plynutí času, byl jeho nejkratší, pouhých 84 minut.
V The New York Times v roce 2008 Rivette řekl o svém dělícím se filmovém překvapení, že „nemělo by se jednat o to, že každý filmař vytvoří filmy, které od nich očekáváte.
Raději bych neudělal nic jiného než něco jiného, jako moje ostatní filmy. “ Po jeho smrti ho francouzský ministr kultury Fleur Pellerin popsal jako filmaře „intimity a láskyplné netrpělivosti“. Zatímco sledování i zlomku jeho díla vyžaduje značnou trpělivost, odmění to všechny milovníky filmu, kteří to dělají.
