Trvalé dědictví židovských designérů Émigré, kteří vytvořili moderní Londýn

Obsah:

Trvalé dědictví židovských designérů Émigré, kteří vytvořili moderní Londýn
Trvalé dědictví židovských designérů Émigré, kteří vytvořili moderní Londýn
Anonim

Možná vás překvapí, když zjistíte, kolik britských nejznámějších produktů bylo skutečně vyrobeno průkopníky židovských emigrantů během 20. století. Podíváme se na některé z klíčových postav, které měly velký vliv zejména na londýnskou kulturu a design, a jejichž práce je v současné době vystavena na výstavě Designs on Britain v Židovském muzeu v Londýně.

Během jednoho dne v Londýně můžete narazit na nesčetné návrhy těchto neuvěřitelných, ale relativně neznámých kreativ. Můžete se vydat na autobusovou zastávku navrženou Hansem Schlegerem a projet se kolem značek Westminster Misha Black's City, než přejdete přes řeku do Národního divadla, kde uvidíte slavný znak „NT“ Fredericka Henri Kay Henrione. Nebo jste snad poskočili na Victoria Line, prošli kolem jedné z nástěnných nástěnných maleb Hanse Ungera, než se ponoříte do své knihy Faber na trubce s krytem navrženým Bertholdem Wolpe.

Image

Tito návrháři nesmírně přispěli k zdánlivě „kvintesenciálnímu britskému“ Londýně, které dnes známe a milujeme, a tato výstava ukazuje, jak se nášmu městu daří, když jsou přijímány a oslavovány kulturní rozdíly. Jak se historička kultury Fiona McCarthy zeptá v Eye for Industry: „Kde by byl britský design bez tohoto zahraničního vstupu?“

Zde představujeme jen několik z těchto průkopnických emigrantů, kteří měli takový hluboký dopad zejména na Londýn a zanechali trvalé dědictví ve formě svých jedinečných vzorů.

Krabice Tate & Lyle, logo FHK Henrion Archiv FHK Henrion, Archiv University of Brighton, s laskavým svolením společnosti Henrion

Image

Sir Misha Black

Slavný pro: Ulice City of Westminster

Misha Blacková, původem z Ázerbájdžánu, byla průkopnickou postavou britského designu ve 20. století. V roce 1943 založil v Londýně v roce 1943 konstrukční výzkumnou jednotku (DRU), která byla první poradenskou společností v Británii, která spojila odborné znalosti v oblasti architektury, grafiky a průmyslového designu. Mezi klienty DRU patřili Festival Británie, British Rail, London Underground a City of Westminster. Výbor města Westminster byl skvěle pověřen, aby přepracoval své ulice - jednoduchý červený a černý design se nyní stal synonymem pro Westminster, od Downing Street po Oxford Circus.

Značka ulice Bourdon Place, navržená Mishou Blackovou, šedesátá léta © Židovské muzeum v Londýně

Image

Hans Schleger

Známé pro: Značka požadavku na zastávku autobusu

Hans Schleger se přestěhoval do Londýna v roce 1932 poté, co pracoval ve Spojených státech a v rodném Německu během dvacátých let, ale stejně jako Reimannova škola v Berlíně, kde studoval, se Schleger přestěhoval do Velké Británie v důsledku nacistického pronásledování Židů. Schleger, který pracoval pod pseudonymem „Zero“, se stal obrovskou postavou v corporate identity a pracoval na provizích pro Johna Lewise, Penguin Books a Shell. Pravděpodobně jedno z jeho nejtrvalejších a nejvlivnějších děl však bylo pro generálního ředitele London Transport Frank Pick, který byl zodpovědný za většinu undergroundové identity, od kultovního kulatého kruhu po mapu Tube Harryho Becka. Schleger byl pověřen, aby přepracoval podzemní kolo pro autobusy. Zjednodušil to na obyčejný pruh a siluetu kruhu, přičemž si zachoval standardní barevné kódování London Transport. Schlegerova moderní reimaginace klasické „bullseye“ byla po celém městě představena s velkým ohlasem.

Vlajka autobusové zastávky ve stylu Schleger - © TfL ze sbírky London Transport Museum.jpg

Image

Hans Unger

Známé pro: Nástěnné malby a mozaiky Victoria Line

Přestože byl Hans Unger plodným umělcem plakátů, vytvořil téměř 120 návrhů pro London Transport sám - byl známý zejména svými mozaikami. Unger založil svou mozaickou dílnu v Londýně s Eberhardem Schulze na konci 50. let, aby navrhl a vyrobil mozaiky a vitráže. Pravděpodobně jeho nejslavnější návrhy zahrnují jeho nástěnné mozaiky pro Lewisham Town Hall a Royal Free Hospital v Londýně, plus Brasenose College, Oxford a St Jude's Church ve Wiganu. Slavné současné 20. století Abram Games o své práci uvedly: „Jeho mozaika je docela vynikající - stavěl na nových architektonických technikách v mimořádně originálním stylu.“

Image

Kromě jeho mozaiky je stále možné vidět Ungerovu práci na londýnské lince Victoria Underground, včetně nástěnných maleb na Oxford Circus, Brixton, Seven Sisters, Blackhorse Road a Green Park. Nástěnná malba Brixton je obzvláště dobrá, vizuální hříčka na názvu stanice, která ukazuje tunu cihel.

Jacqueline Groag

Slavný pro: Čalounění moskytet Tube

Textilní návrhářka Jacqueline Groag (narozená Hilde Blumberger) vedla novou vlnu textilních návrhářů, která v éře poloviny století ovládla britský textilní design, mezi klienty včetně Formica a Liberty of London. Než se přestěhoval do Londýna v roce 1939, Groag studoval ve Vídni u Kunstgewerbeschule u slavného vídeňského designéra Josefa Hoffmanna a dále navrhoval kousky pro přední pařížské módní domy, od Chanelu po Paula Poireta. Jedním z jejích nejznámějších kusů byl výrazný design čalounění Moquette pro síť Tube London Transport, který v 70. letech 20. století objednala Misha Blacková. Slavný vzor mřížky byl ve skutečnosti inspirován prací jejího současného kolegy Hoffmana a byl široce používán na sedadlech metra a londýnských autobusech. Její pozoruhodný přínos pro textilní průmysl byl nakonec uznán v roce 1984, kdy byla ve věku 81 let královskou designérkou pro průmysl.

Jacqueline Groag, čalounická moqueta pro London Transport, c.1970s © TfL ze sbírky London Transport Museum

Image

Frederick Henri Kay Henrion

Slavný pro: znamení Národního divadla

Král firemní identity Frederick Henri Kay Henrion pracoval na projektech pro KLM, Tate & Lyle, poštu a Národní divadlo. Jeho přesun do Londýna nebyl snadný - v roce 1936 přišel do hlavního města poté, co studoval návrh plakátu u slavného francouzského návrháře plakátu Paula Colina, ale během války byl internován jako nepřátelský mimozemšťan. Nakonec zasáhla Rada umělců pro uprchlíky s tím, že jeho talenty budou nejlépe využity k propagandě, a tak pracoval pro americký úřad válečných informací a ministerstvo informací. Po druhé světové válce si založil jméno v Londýně, navrhl dva pavilony na Festivalu Británie, přednášel na Royal College of Art a byl vedoucím vizuální komunikace na London College of Printing. V roce 1959 se stal královským designérem pro průmysl.

Plakát Four Hands, 1944, FHK Henrion © FHK Archiv Henrion, archiv designu University of Brighton, s laskavým svolením panství Henrion

Image

Populární po dobu 24 hodin