Norské kino sice není tak slavné jako švédské nebo dánské kinematografické filmy, ale vytvořilo několik filmů, které provokují myšlenky - některé z nich se dotýkají otázek, které jsou stále příliš citlivé na to, aby se o nich mohlo mluvit v dnešní společnosti. Navíc, v Norsku nadměrnost zákazu filmů v minulosti zajistila, aby na tomto seznamu byla uvedena některá velmi nepravděpodobná jména.
Ε.Τ
Co je kontroverzní o oblíbeném mimozemšťanovi, můžete se zeptat? Norové mají na tuto otázku překvapivou odpověď. V dnešní době klasika Stevena Spielberga učinila Norsko (a Finsko a Švédsko) velmi nervózní, protože to údajně učí děti, aby nedůvěřovaly dospělým. Pokud si vzpomínáte, Elliot si uvědomí, že nemůže věřit dospělým postavám v jeho snaze pomoci svému mimozemskému příteli vrátit se domů - a Norsko si myslelo, že to pro děti představuje špatný příklad a způsobí to nesoulad mezi generacemi. Takže ET bylo zakázáno pro všechny děti do dvanácti let. Někdy to dospělí prostě nechápou
ET Mimozemská zdvořilost Universal Studios
Sněhulák
Norové očekávali od sněhuláka skvělé věci. Koneckonců, je to filmová adaptace jednoho z románů Jo Nesbø, zobrazující jejich milovaného tajemství Harryho Hole po celém Oslu a Bergenu. Když ale vyšel film v hlavní roli s Michaelem Fassbenderem, nechali Norové poněkud chladné (zamýšlená slovní hříčka). Adaptace byla po celém světě považována za neohrabanou a neinspirovanou, ale neschopnost zajistit vzrušující tempo, které spravuje spravedlnost prózy a spiknutí Joe Nesbø, bylo v Norsku pociťováno ještě silněji. Lidé nedokázali pochopit, proč jejich oblíbená postava vypadala tak jednorozměrně, proč se jeho vztah s jeho kolegou Katrin příliš lišil od knihy, a co je nejdůležitější, proč záběry jejich milovaného Norska vypadaly tak nasekané a trapné. Alespoň na posledně jmenovaného měl režisér Tomas Alfredson odpověď: „Nemáme dost času na to, abychom provedli všechny výstřely, “ řekl.
Stále od sněhuláka s laskavým svolením Universal Pictures
Utøya 22. července / U - 22. července
Jak brzy je příliš brzy? Pokud jde o teroristický útok Anders Behring Breivik v roce 2011 v Utøya, který vedl k vraždě 69 lidí, možná 7 let je příliš brzy. A přesto norský režisér Erik Poppe film Utøya 22.juli (známý také jako U-22. července), jen měl premiéru na letošním berlínském filmovém festivalu - a v 72 minutovém zobrazení zachycuje teenageři Norské strany práce Tábor mládeže Liga a zoufalý boj o přežití, dokud policie nakonec nedorazila. Lidé se na to zlobí. Režisér však stojí za tím a tvrdí, že během těchto 7 let nenápadný Breivik monopolizuje pozornost médií a že je čas ukázat druhou stranu.
Stále z Utøya 22 Julského filmu © Agnete Brun, se svolením Berlinale
Elling
Petter Næss 'Elling, jeden ze tří norských filmů, který byl nominován na cenu Akademie, je velmi něžný a dobromyslný film o 40letém autistovi, který po smrti své matky, která se o něj stará, skončí v státní instituce a musí se naučit být funkční, když je propuštěn. Spor zde obklopuje zobrazení norského systému sociální péče: ačkoli k místním místům by to vypadalo, že stát odvádí skvělou práci, Norové mohou identifikovat nedostatky systému, které jsou ve filmu zobrazeny (jemně). Většinou to však milovali - je-li skutečnost, že po něm následovalo prequel a pokračování, nějakým náznakem.
Král ďáblova ostrova
Ostrov Bastøy v Oslo fjordu je dnes domovem prvního ekologického vězení na světě - s minimální bezpečností a nejhumánnějšími podmínkami. Ale vždy tomu tak nebylo. Na začátku století to bylo nápravné zařízení pro chlapce, kteří čelili opravdu těžkým podmínkám; dost těžké na to, aby se vzbouřili a mnozí z nich v tomto procesu zemřeli. Ostrov krále ďábla, s výjimečným, jako vždy Stellanem Skarsgårdem, jako guvernérem, který zavírá oči před sexuálním napadením jednoho z chlapců, je kontroverzní, protože je to příliš skutečné připomenutí, že Norsko nebylo vždy rájem lidských práv, jaký má teď se stávají.
Pořád od krále ďáblova ostrova S laskavým svolením Palace Films
Max Manus Muž války
Max Manus byl během druhé světové války bojovníkem v reálném životě a jedním z největších norských hrdinů. Biografický film Max Manus Man of War se zaměřuje na jeho udržení v reálném stavu - tak reálné, že při natáčení museli letět se svastikou z aktuálního parlamentu v Oslu. A právě proto, že to měl být biopic, mnoho lidí nechalo přemýšlet, proč Manuova postava vypadá tak černobíle, bez dvojznačnosti. To souvisí s větší konverzací o tom, jak snad může film překrývat, jak účinně bylo hnutí odporu vůči Norsku
.ale znovu, nepřehrají všechny válečné filmy trochu hrdinskou stránku?
Max Manus Muž války S laskavým svolením Max Manus Filmen
